蓝色飞翔

王智　陈晓琦

蓝色飞翔 王智摄

当天鹅的妙曼身姿被众多摄影家描绘得淋漓尽致的时候，王智的作品《蓝色飞翔》给了我们另外一种呈现：虚实与动静相生，真实与梦幻糅合。摄影特有的精确被拆解，固有的观赏经验被打破，我们不得不调整自己的视觉，对王智镜头里的天鹅进行“新的观看”。

有学者指出，20世纪现代艺术家们都十分重视“艺术技巧的探索”，以种种别出心裁的手法，开拓着视觉造型的边界，发现形式手段应用的新境界。正是对表现手段可能性的发掘，为王智开辟了天鹅题材摄影的创新之路。

《蓝色飞翔》是对摄影的时间与空间的新探索。从摄影之初曝光数小时到如今的上千分之一秒，摄影的发展史似乎是一个不断提高速度追求快捷的历史。今天我们已经习惯于用瞬间性来理解和表述摄影，而忽略了摄影时间的诸多意义及其包含的可能性。《蓝色飞翔》的一个重要的方面，就是通过控制“慢门”让时间进入影像，把天鹅的飞行表现由凝固的瞬间变成飞行的片段，不仅能表达出空间感，而且能表达出运动感。王智通过多次曝光，让不同的空间形成重叠效果，在多重影像的相互干涉作用中营造出新的空间，与画家法宁格的画作有异曲同工之妙，表现出更多的层次和动感，并且还有摄影特有的空间叠合作用下产生的奇异效果。同时，王智还经常使用移动镜头、变换焦距等技巧拍摄出不同的效果。

蓝色飞翔 王智摄

蓝色飞翔 王智摄

蓝色飞翔 王智摄

王智的拍摄实际是一个实验性的过程。他必须在对虚实程度和飞行轨迹的预判中测定不同时间的效果，在对不同空间重叠效果的把握中决定多次曝光的瞬间，在各种技巧的使用中瞬间反应，减少偶然性，增强可控性。在反复和充分的实践中不断调整数据，积累经验，达到拍摄中别出心裁和得心应手。

他通过对时间与空间的新的征服，把摄影的技术功能转化为具有普遍意义和个人特征的艺术语言，突破了寻常观看经验和常态化描述，表达出对时空表现性和抽象结构性的感悟，并以此在规则与自由之间建立起自己的表述逻辑，创造出一个超越性的幻化的天鹅意象。

王智专注拍摄天鹅十余年，经历了捕捉精彩瞬间、反映天鹅生态等创作過程，《蓝色飞翔》表现出他的创作理念、创作方法的一个大转折。我们看到他在逐步调整自己的视角，从真实表象向意态心像的转移，这其实也是艺术家精神境界的变迁。

曾在安塞尔·亚当斯工作室工作的美国摄影师、评论家大卫·贝尔斯和特德·奥兰德在他们的著作《艺术恐惧》中开篇就说：“艺术创作是非常困难的，艺术家总有未完成的作品，他们或者不断重复自己，或者就放弃了，也有的在进行不下去的时候仍然抓住不放，而那些继续创作的人，都是学会了如何继续走下去的人。”王智属于这种不言放弃的人，但继续走下去确实是一件非常困难的事，意味着对困境的不断突破。这也是《蓝色飞翔》传达出的另一种意义。

（责任编辑：李毅刚）

蓝色飞翔 王智摄

蓝色飞翔 王智摄

蓝色飞翔 王智摄

蓝色飞翔 王智摄

蓝色飞翔 王智摄

蓝色飞翔 王智摄