工笔琐谈

王振

对绘画的认知，我一直信奉优秀的作品必须具备“意”的表达。这个“意”概念很广泛，狭义上可以是画面中笔墨、肌理等技法的呈现，更深层的还包括绘画所传达出的意境甚至是理念。纵观古今，我们会发现，中西所有好的艺术作品多与画家的品格相称。画中的一人一物、一树一石、一草一木无一不彰显着画家的品性、人格乃至人生体悟。倪云林画中高贵脱俗与孤傲远逸并存的树木，朱耷画中幽绝冷逸与孤独无依的怪鸟，西方画家凡·高笔下汹涌躁动、激流旋转的星云，蒙克那仿佛梦魇般充满绝望与不安的呐喊……与其说我们是在赏析传世名作，不如说是我们在窥探前人多重命运的一生。作品中那看似简单内容的描绘，实则是作者通过“意”来传达的自我表述以及对外物的一种态度和期许。

我的主要研究方向是工笔人物画。工笔人物画难就难在其“意”的体现。相比其他画科而言，它更是对综合绘画素质的考验，我们要通过表象来表达人物内心的世界。这就要求我们必须在创作中综合运用各项绘画技能方可赋予作品该有的魅力与灵魂。这是人物画的难点，更是人物画的要点，同时也恰恰是我喜欢研究人物画的一个重要方面。在创作上我始终不愿安于现状，一直要求自己尽全力去做各种新的尝试与探索。这对于画者本身无非是一种挑战，但是这种自我挑战同时又激发着我对绘画本身探索深究的乐趣。艺术通常是一个矛盾体，在我笔下的人物虽多是具象乃至倾向写实主義风格，但与此同时我又努力尝试着用某种抽象因素来打破现有的具象。