得失俱忘笔意雄
——再论胡献雅美术创作

卢小平

(南昌师范学院美术学院，江西南昌 330032)

1983年《景德镇陶瓷学院学报》的第4卷第1期刊登了邓白先生的《“得失俱忘笔意雄”——浅谈胡献雅教授艺术成就》一文，从国画和陶瓷绘画，再到古体诗做了论述。邓白先生从胡献雅受上海美专正规美术学校教育，得到刘海粟和潘天寿等名师指导和在青云谱朝夕钻研深得八大山人艺术三昧总结得出：“胡教授的国画艺术最大特点是：寓繁于简，寓实于虚。笔愈简而意益深；境愈虚而气更壮。出之于自然，运之于优悠，脱去雕琢，不求工而功力自见。”其借用胡献雅论画诗句“得失具忘笔意雄”的论断精炼地概括了胡献雅的艺术人生。

《胡献雅诗钞》的出版和其弟子孙宪教授的回忆文章、访谈以及青年学者陈露的《胡献雅年谱》等研究成果问世，为进一步研究胡献雅艺术提供了更多新的文献材料和新的思路。笔者通过调查和研究，发现对胡献雅绘画的研究不仅在新时期、新的文化语境下可以继续，而且还有很多命题可以再发掘和进一步深入研究。本文正是在此基础上就胡献雅的绘画艺术作进一步的分析研究，尝试从绘画风格及风格人格化的角度对胡献雅绘画的实质和内涵做出客观的诠释及定位。

一、胡献雅美术创作风格的形成

(一)胡献雅的早期绘画研究(1926之前)

浦柳散轻烟，江桃灿朝日。放笔写风光，西山云际出。

——胡献雅诗《滕王阁写生》(1925年)。[1](P2)

在其“关门弟子”孙宪教授的访谈回忆中：“胡老家族是南昌当地名门望族，其父胡廷銮在清末加入同盟会，追随李烈钧参加江西湖口讨伐袁世凯复辟帝制的起义，并担任江西省议会的副议长。……