浅析留白艺术在版式设计中的应用

杨瑞琨

（兰州工商学院艺术学院，甘肃 兰州 730000）

留白从艺术的角度来看，指在书画创作过程中以空白为手法进而渲染出来的一种意境美。留白是在道家哲学思想的影响下形成的特有的艺术美学，源于老子《道德经》“天下万物生于有，有生于无”“故有之以为利，无之以为用”中所表达的观点并得到国画大家们的运用。“南宋四家”之一的马远在其作品《寒江独钓图》中，仅一个垂钓的渔翁和一叶孤舟，再无它物，但却让人感觉烟波浩渺、一片汪洋。艺术大师通常也是留白的大师，方寸之间尽显天地之阔。留白的存在，能给人们带来无限的遐想。正因为留白，我们赏齐白石的虾，方能感受水的流动；观徐悲鸿的马，能感受风的速度。其精髓都是以虚为实、虚实相融，成其气韵，无画处皆成妙境［1］。当今社会的日益发展，各种形式多样色彩斑斓的设计应接不暇，使我们承受了太多的视觉压力而感到疲惫。因此，设计师们也越来越重视和运用留白这一设计原则。

一、版式设计中留白的审美价值与表现形式

留白是版式设计中的一种独特的艺术语言。留白并不意味着无，它在版面布局中是不可或缺的一部分。将留白巧妙合理地运用在版式设计中，能为读者提供一个舒适的阅读环境，使读者能快速地获取信息，切实提升画面的艺术与审美价值［2］。

（一）引导视线、增强易读性

留白是版式构成中重要的组成元素，字间距和行间距就是留白的具体表现，它决定着文本的可读性。……