非遗视阈下晋剧的传承和发展研究

贾淑琦

原平市晋剧团

一、晋剧艺术价值

晋剧大致形成在清代道光、咸丰年间，是汉族地方戏曲，是著名的山西四大梆子剧种之一。晋剧在保留蒲州梆子慷慨激昂的艺术特征的基础上，又融合山西地区柔和、流畅的地域特色，最终形成了旋律悠扬、曲调流畅柔美、道白清晰的戏曲特色。在晋剧发展中有很多出色的表演艺术家，如侯俊山、王云山、王步云等，他们将《打金枝》、《游龟山》、《蝴蝶杯》等剧目发扬传承，提高了晋剧在全国的知名度。随着时代的发展，晋剧的传承与创新目前来看是需要解决的难题之一。基于此，我们必须进一步探索晋剧的发展与传承对策，以不断保留和放大随着漫长时光所沉淀下来的晋剧艺术价值。

二、晋剧的传承与发展现状

（一）群众基础深厚

晋剧的发展由梳理其历史发展轨迹可以得出，有着深厚的群众基础，包括各个年龄层次阶段。首先是教育实践传承，主要是以学校作为传承阵地。特别是在山西设置了几所艺术传承学校，在这个学校中学生们不仅仅是欣赏这门艺术，更多的是参与其中，不仅仅开设了戏曲课，还组织了相应的演出团队。其次，跨地域群众较多。晋剧自从被列为非物质文化遗产名录以来，多次在海内外重要场合进行表演，积累下了一定的观众缘。

（二）传承难度较大

晋剧作为一种完全植根于中国传统文化中的舞种，要想培养可靠合格的传承者还是具备一定难度的。首先是传承的强度方面，晋剧如果强调其原汁原味只能在老艺术家这里学到，但是随着年龄的增长对于体力以及动作的灵活性方面有所下降，不利于晋剧的传承发展。……