居家摄影指南

翻译：李天一 编辑：黎悦瓣 美编：严子伊

即便在家不方便外出，也别放弃发挥自己的创意进行拍摄。

天气逐渐转好，但是疫情情况依旧复杂。“居家摄影指南”栏目将会同过去一样，提供一些可以在家中进行的摄影项目，让读者们的创意在疫情隔离期间也能得到发挥。

本期，我们将会介绍7种让你的大脑动起来的方法—同时，还有一些让你的作品效果更好的小窍门！你还将会学到如何用最小的成本在家拍摄抽象风格的艺术照。

1 探索身边的几何形状

Roddy Liewellyn表示，不妨换一种视角观察周遭的世界，将纷纷扰扰的世界简化成简单的几何形状。

出色的摄影师并不只会等待特别的光线或是场景。通过调整思路，即便是稀松平常的场景也会拍到不同韵味的照片。

不同的角度、构图和形状都能够让你探索更多不同的拍摄可能，让略显无聊的日常记录变成有趣的照片。不妨试试在大晴天出门拍照，强烈的光线能够为画面提供极强的对比，让色彩、形状和质感都更加强烈，更适合这一类拍摄。

你所需要的

• 相机

• 所需时间：可长可短

7天挑战让创意充满每一天的生活

试试在接下来的7天拍摄7张照片，记录不一样的周遭环境。

对于提升摄影能力来说，没有什么比保持拍摄更好的办法了。所以我们准备了一个为期7天的摄影小挑战，指定不同的拍摄对象，让读者们尽力完成。你并不需要穿越祖国的大好河山去完成这些拍摄，在家周边就能够完成。

同时，我们也会给到一些有意思的拍摄建议，让你更集中于形状、阴影和对比这些有趣的拍摄对象。如果想将照片合成为一个拍摄项目，不妨试试把它们全部调成黑白的形式，这样能排除色彩的干扰，让照片具有统一性。相信我们的7天拍摄项目能够在一定程度上拓宽你的拍摄视野，同时从一些从未想过的角度去观察。

2 清洁镜头

在家中拍摄不可避免地会遇到灰尘和污渍，现在让我们来弄干净它们吧！

相信各位近来都是以在家中进行拍摄为主，但是这反而增加了灰尘落在镜头上的几率，同时无意中触碰前镜组也会留下难看的指纹。

镜头可以被称为“灰尘磁铁”，尽管在拍摄中它们并不显眼，但是等到它们都出现在画面中时，你或许就要进行一次大清洁了。常规的器材清理不仅能够让器材看起来更干净，同时也能够提升成像的质量，避免照片中出现一些不可逆转的损伤。而且，清理镜头并不是一件难事。

使用专用的镜头布可以去除绝大多数前镜组上的污渍，而使用气吹以及镜头刷就可以清洁后镜组了。

气吹是去除镜头表面灰尘的好工具，同时也能避免用嘴吹的方式进一步“污染”镜头镜组，所以别忘了在摄影包里常备一支气吹。

你所需要的

• 镜头布

• 镜头湿巾（选用）

• 镜头笔/刷

• 气吹

• 所需时间：10分钟

1 整理清洁器材

镜头刷能够轻松去除镜头表面的大粒灰尘，笔形的外形设计也能减轻携带需要的空间。

2 轻轻拂去前组表面的污渍

在拿出镜头刷之后可以先甩几下，避免刷子上沾上的灰尘损伤镜头前组。然后笔刷头向下，轻轻地扫走前组上的灰尘。

3 清洁镜身

除了专用的镜头布，一把牙刷也可以完成镜身的清洁工作。不过记得使用刷毛较软的牙刷。

4 从镜头中间开始使用镜头布清洁

在使用镜头笔或是气吹清洁之后，使用镜头布从前镜组中间慢慢向周围画圆形擦拭镜头。

5 顽固污渍不妨试试镜头湿巾或是镜头清洁液

使用一次性的镜头湿巾，或是配合镜头清洁液都可以去除顽固的污渍。别忘了从镜组中间逐渐向外画圆的清洁手法。

专家建议

无纺布材质的镜头湿巾能够在清洁的同时避免飞絮落在镜头上造成二次污染。

3 彩色液体创作

在Jackson Pollock的指导下，Niamh Cottie仅仅借助厨房中就能找到的道具完成了抽象作品的拍摄。

被迫待在家里让我们有了更多的机会探索身边的物件有多大的潜力。最近，我想尝试一下不同的色彩搭配，并且尽量发挥自己的创意。在一番寻找之后，我找到了一组Jackson Pollock推荐的拍摄组合。最重要的是，仅需要一系列厨房中就能找到的东西——水、油和食用色素，就可以开始创作了。

在这期示例中，我会向你展示如何使用刚刚提到的那些道具进行拍摄。开始拍摄并不难，但这并不意味着达到既定目标之后我们就可以停下。既然已经开始了拍摄，不妨多进行一些尝试，仅需要一些轻微的后期调整和编辑，整张照片就会变得大为不同。

不过最重要的是，我们希望你能享受拍摄的过程，并且得到自己心中所想，甚至超出预料的作品。

你所需要的

• 相机

• 标准镜头

• 三脚架

• 透明/白色保鲜盒

• 食用色素

• 植物油

• 水• 小碗

• 注射器

• 搅拌棒

• 白毛巾

• 后期软件

• 所需时间：2小时

抽象色彩 详细步骤

几样简单的家庭日用品和基础的相机设定就能完成本次拍摄。

1 设置容器

窗口下面之类的地方能够提供稳定的自然光，是非常理想的拍摄地点。记得在拍摄位置垫上一块白毛巾，避免飞溅的液滴弄脏地板。在准备好之后，在容器里面装上一半的水，就可以开始拍摄了。在这次拍摄中，我用了两个容器来体现不同的颜色。另外，我使用的容器是一个透明的保鲜盒，能够更好地透出背景的颜色，并让水中的色彩更加显眼。

2 相机设置

将相机架在三脚架上能够让你腾出手来进行其他任务。一只手往水里添加颜料，另外一只手负责摁快门。我使用的是曼富图的Befree GT XPro脚架，横置中轴的设计能够让我从容器顶部进行拍摄。如果拍摄位置不理想，你也可以非常轻松地进行调整。在这次拍摄中使用的是18-55mm镜头，我可以随时根据需求改变焦距。

3 准备容器

在一个容器里准备点水，然后用注射器抽取一点植物油，轻轻地将它们注射到水中——尽量慢慢地进行，否则过度分散的油滴并不适合进行拍摄。在完成了油滴的布置之后，油滴会慢慢形成一个个大大小小不均匀的圆形。在水面逐渐平静之后，你可以使用搅拌棒将油滴连在一起。更规则的形状有助于形成图片的整体感。

4 加入色彩

在拍摄开始前记得准备足量的食用色素和搅拌棒，这样在蘸取颜色时才不会让它们混在一起。在使用搅拌棒蘸了一些色素之后，我将它慢慢地放进了水里，让色素慢慢散开。静候一段时间之后，你就能看到食用色素逐渐在水中散开了。

5 相机设定

确保使用正确的设定来进行拍摄。首先，我使用了快门0.5秒，光圈f/5.6以及ISO 100这组参数进行拍摄。较慢的快门速度能够充分地记录下色素散开的过程。在确定了拍摄参数之后，你就可以通过单独调整快门速度来调节画面的整体亮度了。

6 足量的尝试

现在你就可以尽情地试错了。你可以尝试同时加入不同的色素，看看两者之间会不会出现特殊的反应。不过别同时加入太多颜色，否则容器中的水将变成黑色。

Niamh Cottle

后期编辑 完成最后一步

使用Photoshop等软件能够为你的作品添色不少。

1 提高画面亮度和对比度

在进行图像编辑时，你需要格外注意色彩的亮度和整个色块中的细节。在原图中很容易就能看出透明保鲜盒下面白布的褶皱。通过将亮度调整到约85就能够让背景变成纯白，同时强化色彩的表现。将对比度调整到83，提亮阴影，让色素与油滴的反应效果更加显现。

2 依靠曲线工具更进一步

为了进一步强化照片的质感，不妨试试使用曲线工具来凸显画面中的细节。不过别进行过度调节，避免色彩出现溢出的情况。将输入值设为98能够凸显色彩的层次，同时让不同色彩的色调区别更加明显。这样略显诡异的色彩能够极大地勾起观者的好奇心，极大提升这张照片的趣味性。因为每次水、油和色素的反应都不相同，所以你拍摄的每一张照片也是不一样的。

无需过多时间，你就能得到一系列独特的抽象艺术照

4 读者来稿

《影像视觉》的读者从来不缺乏拍摄的激情和创意!

1 Tom Barker 夜色下的天际线

“我稍稍修改了一下之前你们介绍过的拍摄方法，将一堆螺丝放在夜空背景前进行拍摄。背景是灶台边上带闪粉的黑色面板，然后将螺丝都放在了浇过水的菜板上，形成了非常完美的倒影。”

《影像视觉》点评：我们非常喜欢你对背景的选择。同时你能够对我们所教授的知识进行自己的理解和修改，我们感到非常惊喜。你对光线的把握也十分精准。

2 Steve West 油与水

“画面中的色彩来自玻璃下面的一本杂志，同时在上面泼上了掺了洗洁精的水。我使用的器材是尼康的D5500和35mm f/1.8定焦镜头及一个廉价的微距环。”

《影像视觉》点评：很高兴你能从我们的文章中获取灵感。掺了油/洗洁精的水应该是每一个摄影师的器材列表中最廉价的实用道具。3

3 Emily-Jane Harding 解脱

“我一直想尝试拍摄悬浮效果的照片，但是直到最近才有时间践行想法。没想到，实际拍摄比我想象的顺利很多。我首先拍摄了一张自己在瀑布前躺在椅子上的照片，然后在后期中去掉了椅子。”

《影像视觉》点评：在时间足够的情况下，我们的读者真的是拥有无限的创意。这是一次非常成功的尝试。在后期中，你不妨试试降低主体（你）的亮度，或是提亮背景中的阴影，让画面整体更加和谐。4

4 Dean Fletcher 光轨

“在疫情隔离期间，我买了一只环形补光灯，给我带来了不少有趣的拍摄体验。在这张照片里，我发现环形灯在玻璃杯和杯中的咖啡豆上形成了非常有趣的反光，非常有抽象感。在拍摄中我使用了三脚架，这样能够保持以慢速快门进行拍摄时也有足够的稳定性。这张照片并不需要过多的后期处理，我仅仅在Camera Raw中进行了白平衡和曝光的调整，然后在Photoshop中调整了一下色调。”

《影像视觉》点评：大家都爱抽象风格的作品。这张照片看起来像咖啡馆新品的宣传照。把环闪放在图片中是个不错的想法，照片的整体感强了很多。

5 Graham Dawson 无题

“为了学习灯光设置的知识，我租了一个摄影棚。在拍摄时我随身带了一条蓝色的围巾。在模特走出化妆间的时候，我看到了她手里拿着的蓝色小提琴，她也看到了我手上的蓝色围巾——实在是巧合。”

《影像视觉》点评：这与我们之前的一期封面也是一个非常有趣的巧合。如果能够处理一下模特眼神中的红色偏色，这将是一张非常有趣的作品。

6 Tony Bushkes 光阴似箭

“我在社交媒体上参加的‘52周摄影’项目，本周的主题是‘极简风格’，我决定用窗帘来当我的背景，同时拿了一个钟来作为拍摄主体。我在闪光灯前加上了一个蜂巢罩来集中光线——最终的效果与我预想的基本一致。”

《影像视觉》点评：蜂巢罩是一个常常被忽略的摄影附件，它能够将光线精准地打在被摄对象上。这张照片看起来就像犯罪类型剧集的开场，引人入胜。

7 Fred Wastson 雪中独步

“我在散步时发现了这片栅栏，心想这或许是个很有趣的拍摄对象。我以不同的角度拍摄了好几张，最后得到了这张照片，也是我最满意的。我在后期中使用了Lightroom进行编辑，提升了色彩饱和度，提升了阴影的亮度和画面中的清晰度。”

《影像视觉》点评：这种“冬日暖阳”氛围的照片总能给人一种温暖的感觉，让人不禁想要走出门去拍摄。栅栏的引导线很好地分割了画面，十分具有对称感。

8 Brandon Moss 荆棘与美人

“艺术人像是我最喜欢的拍摄题材。我一直想拍摄一组与部落图案相关的作品，但是从来没有付诸实践。这是我第一张结合模特、自然以及部落元素的作品。我使用的器材是索尼A7R III以及适马50mm f/1.4 Art镜头。”

《影像视觉》点评：希望你在这次成功之后不要停止尝试的脚步。这张照片无论是色彩与色调的调整，还是创意的执行，都非常优秀。

9 Dale Smith 剪影

“这张照片拍摄于斯塔德利皇家公园，使用的是尼康D850以及全新的腾龙150-600mm镜头。手持这套组合进行拍摄对我来说是个不小的挑战。我非常满意拍摄以及后期的成果。”

《影像视觉》点评：这是一张非常有艺术感的作品。你或许应该用这张照片去参加本地的一些摄影比赛。想要利用好长焦镜头是一件非常难的事，你不妨试试配合独脚架进行拍摄，同时记得将快门速度保持在安全快门之上，以600mm进行拍摄的安全快门即为1/600秒。

10 John G Smith 警惕的眼神

“我在后院里修了一个小池塘。我将闪光灯架在了架子上，并且装上了引闪器，设置好了诱饵，静静地等待着‘猎物’的出现。我使用的器材是尼康D750，光圈f/9，焦距86mm拍摄。这只狐狸离我大概有2米的距离。”

《影像视觉》点评：谁能拒绝这样一张优秀的照片呢？John充分的前期准备成就了这张高质量的作品。如果能够稍稍提亮阴影，让画面中充满更多的细节就更好了。

11 james young 如有雷同

“我最近在埃塞克斯拍摄了这张照片。似乎每个到这里的人都会拍摄灯塔以及长曝光作品。我决定拍些其他的，这便是我的成果。”

《影像视觉》点评：在茫茫人海中脱颖而出是非常困难的。右上角的灯塔和左下角的人物形成了很好的呼应，同时也能够平衡画面。希望你继续多多尝试，毕竟数码摄影的成本基本等于0！