沈伟回归之《融》

刘晓真

沈伟远乡去国26年后，以作品《融》强势回归。

有关《融》的演出信息和作品形式，在各大媒体报道中能看到一系列相同的关键词：上海国际艺术节、西岸穹顶艺术中心、“沉浸式”整体艺术现场；《易经》的哲学表达、天圆地方；37名舞者、64个方格、64个展台；绘画、摄影、文字、物件、影像、声音、装置、舞蹈……①这些要素就像沈伟排兵布阵的棋子，以求方圆相契、动静得宜（见图1—图3）。

图1 《融》之布局图

图2 《融》之概念图

图3 《融》之思维图

从观众步入穹顶结构表演空间的那一刻起，就开始了观展活动，最外围也是整个作品的第一部分，称为“万物皆有灵”。64个展台相间而立，围拢出整个演出的圆形空间。展台上，有沈伟感悟时刻的心曲，有对日常光影的捕捉，有雕塑，有油彩的涂鸦，都是只言片语的状态，真实而细腻。

圆形场地内，大幅银幕构筑起四面闭合的方形体，随着演出时间的临近，开启了作品第二部分的影像展映，分别摄于2010年纽约和2021年上海两地的视频片段无缝衔接，演员们在公共空间里的即兴表演和冷漠的城市环境相映成景。

银幕拉起，进入作品的第三部分。方形场地上均匀摆放着64个4平方米见方的格子板，作为表演区。37名舞者错落有致地各据一格，随着音乐开始，先是素身起舞；接着，油彩从事先准备好的装置中倾泻而出，舞者以身着色，或在格子板上舞动作画，或在形态各异的装置中或装置上方即兴造型（见图4和图5）；再两两共舞、整体齐舞，进而复归原位、状态如初。

图4 《融》