疫情防控常态化情况下中国电影发展动能创新研究

2021-07-28 09:06付素萍
速读·中旬 2021年1期
关键词:中国电影

◆摘  要:为了早日走出新冠疫情带来的危机,中国电影产业纷纷展开业内自救和行业互救。通过分析当前中国电影产业的现状,如票房收入下降、人才流失严重、发展资金匮乏、院线制观影模式弊端严重等问题,试图通过改进其创作内容、扩展创作类型为中国电影找到新的发展动能。

◆关键词:疫情防控常态化;中国电影;发展动能

一、问题提出

对于中国电影发展来说,2020年是充满玄幻的一年。由于新型冠状病毒蔓延,中国电影产业遭到重创,一度陷入停滞。2020年初,正值中国春节,是众多电影人期待已久的电影播放黄金档,很多高质量、大制作的电影跃跃欲试,准备在春节大赚一笔。然而,为了保障人民的生命财产安全,避免新冠病毒的进一步传播,党和政府号召全国人民停产停业。响应国家号召,人人闭门不出,各地电影院被迫关闭,很多热门电影先后宣布退出春节市场。没有了各院线的票房收入,很多影视制作公司失去了主要的收入来源,经济损失惨重,中国电影发展降到冰点。

在2020年上半年,很多小成本影视公司被迫宣布破产,只剩下一些财力雄厚的大公司还在苦苦挣扎。随着疫情防控进入常态化时期,影视行业回暖迟缓,部分电影人开始寻求新的谋生道路,人才流失现象严重。针对这一现象,广大电影人开始积极探索中国电影产业发展新的动能,展开业内自救和行业互救。

二、国内外相关研究

进入2020年以来,为防疫抗疫,中国电影产业复工复产之路异常艰难。2020年全年,中国电影人主要考虑中国电影如何破题的问题。即在疫情防控常态化情况下,如何保证中国电影持续高速发展,使投资有保障、人才能稳定、观众不离场。各路电影人纷纷献言献策,主要集中在电影宣发营销策略、创作走向、放映模式转型、院线制改革、产业转型升级等方面。

陈旭光、张明浩等认为,“后疫情”时代中国电影应该在“议程设置”基础上,有针对性的进行宣发。对于一些大制作的、观众期待值比较高的电影,可以让它们肩负起行业复苏的重任,采取线上+线下的双线营销模式,扩大宣传力度。对于积压已久的2020年春节档作品,可以采取点映模式,不可操之过急,应采取循序渐进的策略。在创作走向方面,应坚持现实主义走向,并辅以想象力消费空间。新冠疫情发生以后,广大医生护士不顾个人生死,奋斗在抗疫第一线。他们这种舍小家为大家的精神极大的鼓舞了中国人民,为我们取得抗疫战争的胜利作出了巨大贡献。以这些平凡的医生、护士为题材的现实主义电影受到了人们的欢迎和支持,而他们的感人事迹也为电影的创作走向提供了许多新的、丰富的题材。

侯光明、林丽莉等则从院线制改革和電影产业升级等方面探讨了中国电影行业如何解困的道路。新冠疫情的发展,在为中国电影带来巨大危机的同时,也提供了产业转型升级的良好机遇。大数据时代,借助虚拟现实、云计算、流媒体、5G等高新技术,中国电影可顺势实现产业升级转型。长期以来,中国传统的电影发行方,一直以院线电影播放为主,之后才投入网络渠道播放。广大影视公司的收入,也是以电影票房收入为主,对院线制存在极大的依赖性。2020年初全国停工停产,电影院全部关闭,实体院线集中放映的弊端一览无余,中国电影产业不得不改革电影发行放映机制,被迫寻求新的电影发行渠道,中国电影院线制改革和产业升级势在必行。

进入2020下半年以来,随着疫情防控进入常态化时期,低风险地区部分电影院逐步开放,中国电影行业进入新的发展阶段。部分学者从服务模式升级方面,主张为院线电影重启与发力的“市场法则”。许哲妤主张通过提升我国电影产业核心竞争力的策略,来促进电影机制体制改革。沈阅通过分析流量与质量之争,强调了电影的文化商品和意识形态属性,而陈旭光则认为中国电影正在逐步走出新冠疫情带来的负面影响。

三、中国电影发展现状分析

2020年初,为防止新冠病毒的进一步蔓延,党和政府果断发出了全面停工停产的号召。为保障全国人民的身体健康和生命财产安全,国内的院线制影院全部关闭,2020年春节期间中国电影失去票房收入,电影产业遭遇了前所未有的打击,经济损失惨重。

1.春节黄金档院线制影院关闭,票房收入几乎为零。过去每年春节小长假都是中国电影市场最为火爆的时候,各大影院春节期间几乎人满为患,极大的激发了中国电影人的创作热情。然而,2020年春节期间,包括《熊出没·狂野大陆》《姜子牙》《囧妈》《夺冠》《紧急救援》《急先锋》等热门电影在内,为防止新冠疫情的交叉传播和影院内部人员的相互感染,先后宣布退出春节黄金档。这些电影原本打算在春节期间投放市场,考虑到影院内部密闭空间人员聚集,为了广大人民群众的生命和安全着想,于国家正式宣布停工停产之前就宣布退出2020年春节黄金档,具体上映时间另行通知。这些大制作大成本大投入的电影,由于错过了电影播放的最佳时期,成本一时难以收回,经济损失严重。随着疫情形势逐渐缓和,这些电影开始逐步投放市场。然而,原来设想的民众“报复性消费”热潮并没有出现,十一国庆黄金档也没有出现电影院人满为患的现象,中国电影票房收入持续走低。

更多的小公司制作的电影,由于院线关闭,也不得不延期播放。院线电影迟迟不开放,导致电影积压严重,制作成本无法收回。这种情况下,大的影视公司尚能勉强度日,很多小规模的电影公司则由于资金链断裂而破产倒闭。由疫情而导致的院线关闭,给了大家一个沉痛的教训,广大影视公司和电影人陷入了事业发展的寒冬期。

2.从影行业的不稳定性加剧,电影人裁员失业现象严重。影视产业由于其行业的特殊性,从业门槛相对比较低,从影人员收入不均衡,人员流动性比较大。春节过后,国家防疫抗疫任务繁重,院线制电影关闭,很多电影人不得不待在家里停薪待岗。随着防疫抗疫进入常态化阶段,影视行业经济压力日渐加大。在这场人人自危的行业危机中,除了部分资本雄厚的大公司还在苦苦支撑以外,那些侥幸存活下来的小公司小企业纷纷使出浑身解数,求新求变。一时间,调整组织结构、更新发展方向、降薪、裁员、停薪待岗成为很多公司的主要工作话题。

对于影视从业者而言,这场前所未有的疫情,不仅威胁到了他们的生命安全,也严重影响了他们的工作和生活。2020年初,新冠疫情得到初步控制以后,国家号召有条件的复工复产。然而,影视产业由于其行业的特殊性,电影拍摄人员聚集严重,复工复产之路比一般行业更加艰难。迟迟不能复工,停薪待岗逐渐变成停薪停岗,很多电影人惶惶不可终日,担心下一个失业的人就是自己。疫情以一种近乎残酷的方式,提醒着这些影视人员自己的存在。而对于将要踏上求职之路的影视相关专业的大学毕业生而言,则面临着一毕业就失业的窘况。根据以往惯例,春节期间是很多影视公司招聘新人的重要时期。这些有意加入影视行业的年青人摩拳擦掌,已经做好了应聘的准备。然而,由于疫情带来的不稳定性,很多影视公司都缩小甚至取消了年底的人才招聘计划。为了谋生,这些应届毕业生不得不转身投入其它的行业,影视行业人才大量流失,影视公司缺乏新鲜的血液输入,中国影视产业发展陷入低迷状态。

3.投资人信心不足,影视行业发展资金匮乏。随着国家进入疫情防控常态化时期,国家强调在保障人民生命财产安全的同时,主张各行业逐步复工复产。受疫情影响,文化和新媒体产业损失严重,行业复苏的呼声日渐高涨。然而,2020年上半年,电影院依旧不能开门营业,院线制票房收入依旧为零,影视行业始终不能走出低迷状态。很多影视行业投资人尚未从电影行业严冬的打击中恢复过来,对影视行业发展前景持存疑态度,影响了影视产业的投资融资。缺乏必要的资金支持,中国影视产业前景扑朔迷离。

2020年7月份以来,伴随着新冠病毒疫情趋缓,影视行业开始逐渐恢复生机,很多影视公司进入影视基地入组开工拍摄电影。对于大部分影视公司来讲,它们固定资产相对较少,房租和人力资源费用是主要资金支出部分。为了从影人员的生命和健康安全,防止人员大量聚集和保持安全距离,电影拍摄时间势必会延长,这种情况下,影视基地的房租和人力资源费用会相应上升,影视公司的资金压力会顺势加大,这都是亟待解决的问题。如何增加投资人的信心,如何为小规模影视公司提供必要的资金支持,如何减轻影视公司的房租等费用,是需要考虑的实际问题。只有这些问题解决了,中国影视产业才能真正的恢复以往的生机和活力。

4.院线制观影模式弊端明显,亟待改革。这次新冠疫情在为中国电影产业带来了巨大危机的同时,也暴露了院线制电影的弊端,单纯的依赖电影票房收入的院线制电影已经不能适应时代发展的需求,院线制改革势在必行。2020年中国电影产业遭遇事业寒冰期,归根到底是因为票房收入显著下降,阻断了影视公司的主要收入来源。

受传统观影模式影响,人们习惯了在电影院看电影,电影人也习惯了把票房收入作为电影产业的主要收入来源。新冠疫情发生后,公众对公共卫生安全和个人卫生问题更加关注。电影院屬于相对密闭的空间,极易造成病菌交叉感染。因此,在疫情防控常态化情况下,影院上座率很难恢复到疫情之前的状态。直到2020年的下半年,国家电影局发布了电影解禁令,支持低风险地区影院在做好疫情防控的情况下开门营业,因疫情蔓延而被迫关闭的电影院重新回归了文化娱乐市场。出于疫情防控的安全需求和人们对自身健康安全的关注,全国影院开工后的票房成绩并不理想,十一国庆黄金档也没有出现报复性的消费,中国电影发展迫切需要新的动能。

四、中国电影产业创作动能创新研究

随着中国社会进入疫情防控常态化阶段,为促进中国电影的迅速复苏和良性发展,众多电影人和相关文化工作者群策群力,积极展开中国电影发展创作动能创新研究,中国电影产业创作走向研究再一次走在了前面。

1.在创作内容方面,坚持现实主义走向为主,致力于弘扬主旋律和正能量。2020年初,新型冠状病毒来势汹汹,全国人民上下一心,涌现出了许多可歌可泣的感人事迹。很多普通人开始反思疾病、灾难和死亡,以普通的医护人员为原型的电影受到了大家的广泛欢迎,主旋律电影商业化进程加快。电影艺术和社会的现实焦虑相结合,既能展现家国大义和时代脉动,又能近距离的反应普通人的英雄气质,弘扬了奋发向上的青春主旋律。广大电影创作人应以现实为基础,到人民中去,多多讴歌这些战疫过程中的平民英雄,如钟南山、李兰娟、张文宏等,弘扬时代主旋律和社会主义核心价值观。

2021年正值中国共产党建党一百周年之际,反映中国共产党艰苦奋斗、讴歌革命先辈的英雄事迹的献礼电影将是中国电影人献给党的最佳礼物。建党一百周年以来,中国共产党人前仆后继,不怕牺牲,带领全国各族人民推翻了三座大山的反动统治,建立了中华人民共和国。中华人民共和国成立后,党继续领导人民以昂扬向上的精神迈进了二十一世纪。如今,更是在全国范围内实现了全面脱贫,为实现中华民族的全面复兴而继续奋斗。中国共产党的发展史就是中国共产党人为中华民族谋福祉的奋斗史,这为当前国产电影的创作提供了丰富的素材。

2.在创作内容方面,可以适当增加以想象力为主的科幻电影。随着5G、云计算、大数据、人工智能等高新技术和电影制作的结合,基于想象力的科幻电影开始受到了人们的广泛欢迎。如《流浪地球》等,都是近年来中国本土出产的票房口碑双丰收的科幻电影。以《流浪地球》为例,除了其宏大的场景和高清的技术,这部电影的魅力在于直面灾难的同时,能够引起观众的感情共鸣并引发大家对现实生活的思索。《流浪地球》以科幻电影为媒介,反映了中国人的家国情怀,是一个“希望”与“牺牲”的故事。它是第一部中国本土出产的科幻电影,坚定了中国电影人对本土科幻电影的自信,具有里程碑式的意义。尽管《流浪地球》的部分场景处理的并非尽善尽美,但它为中国科幻电影的发展提供了宝贵经验,更多的中国本土出产的科幻电影开始问世。

3.在创作种类方面,交互式电影、网络电影、影游融合类电影、VR电影、竖屏电影等将是中国电影未来的发展方向。随着防疫抗疫进入常态化阶段,电影院观影模式的弊端始终存在,将会直接影响院线制电影的票房收入,从而影响整个电影产业的正常运转。2020年疫情期间,《囧妈》打破以往的播放模式,直接采取线上放映的播放模式。上半年随着防疫抗疫时间线拉长,很多小规模小制作的电影率先投入市场,采取了线上云放映的方式。这种播放模式不但及时收回了部分电影制作成本,也为闭门不出坚持在家抗疫的人们提供了新的娱乐方式,一时间很受欢迎。云放映的播放模式为未来中国电影的创作种类提供了创作灵感。

同传统的大成本、大制作的电影相比,小制作的、个性化的网络电影更适合家庭以及私密化环境观影。不同于以往单纯的观影体验,交互式电影可以通过不断让观影人做出选择,来影响电影人物和剧情的发展走向,不同的互动体验会带来不同的故事情节和剧情。交互式电影打破了传统观影的被动感,能激发观影者的实时参与心理,产生不一样的新鲜的观影体验。另一方面,出于防疫抗疫的需要,人与人之间的近距离交流变得奢侈。为了打发和消磨空闲时间,很多人选择了上网打游戏。由于其独特的体验性和网络性,游戏成了抗疫期间人们的主要消遣娱乐方式。网络电影和游戏相结合的影游融合类电影满足了这类玩家的独特需求,有着很大的市场上升空间。

4.在创作种类方面,可适当加大动画电影的投入。近年来,中国电影发展迅速,正在由电影大国走向电影强国,国产电影的创作种类越来越多元化。然而,仔细看来,适合青少年学生情感体验、知识结构、审美情趣和思想内容的电影却少之又少。而随着互联网技术的普及和国家经济发展进程加快,人们的娱乐方式也越来越多元化,青少年儿童对新的娱乐方式的需求日益旺盛,动画电影的出现刚好弥补了这一空白。动画电影以其活泼跳脱的表演形式,在小朋友中深受欢迎。很多家长选择陪伴孩子观看动画电影,也收获颇丰,因此动画电影发展前景可期。

随着国产动画电影的数量和质量的日益增加,周末和假期观看动画电影已经成了很多中小学生生活的一个重要组成部分,动画电影迎来新的发展契机。动画电影是在漫画的基础上,辅以现代计算机技术制作而成的。同漫画相比,通过与现代科技手段相结合,动画电影的表现形式更夸张更富有感染力,画面立体感更强更逼真,能给人以身临其境之感。不同于漫画的呆板,动画电影能赋予角色、环境甚至是每一样物体于生命,能使原来看不见摸不着的东西动起来,代入感十足。另外,动画电影的色彩更丰富自然,能够给观影者带来极强的视觉体验和美学观感。相较于漫画的平面感,它的场景更加的宏大和细致,能够更加尖锐的处理人物冲突,推动剧情发展。我国第一部国产动画电影《小蝌蚪找妈妈》获得了巨大成功,之后动画电影逐渐在国产电影之中占有了一席之地。观看《喜羊羊和灰太狼》、《熊出没》系列电影已成为很多孩子春节的必备娱乐活动。以传统文化故事“哪吒闹海”为创作原型的动画电影《哪吒》,讲述了哪吒为改变自身命运而坚持斗争到底的故事。《哪吒》在近两年的国产动画电影中表现尤为突出,是难得的动画电影精品,既叫座又叫好,口碑和票房双丰收,为国产动画电影的制作树立了新的标杆。

五、结语

随着中国防疫抗疫进入常态化时期,中国电影在遭遇巨大挑战的同时,也面临着更多的机遇。突如其来的疫情给人们的生活带来了巨大的冲击,越来越多的人开始反思生活、生命、死亡、病痛等问题。关键时刻,党和国家应对疫情的手段和力度,惠及了每一个国人,令人震撼。在疾病面前涌现出来的平民英雄、感人故事,更是层出不穷。反映到电影艺术上,那些低俗的、媚俗的电影逐渐丧失了市场,坚持现实主义走向的、弘扬社会主义正能量的主旋律作品更能引起人们的共鸣。融媒体时期,与智能技术相结合的网络电影、交互式电影、科幻电影、动画电影等更能满足人们的多元化娱乐需要,更符合人们防疫抗疫、减少聚集的健康安全需求,受到越来越多的人的欢迎,发展市场更为广阔。

因此,在电影市场不景气的情况下,提升电影作品质量,改变国产电影创作走向,已经成为新时期中国电影发展的新的动能。

参考文献

[1]陈旭光,张明浩.“后疫情”时代中国电影宣发营销与创作问题的若干思考[J].中国电影市场,2020(06):17-24.

[2]侯光明.转危为机:疫情背景下中国电影产业的转型升级之路[J].北京电影学院学报,2020(05):4-7.

[3]林莉麗.中国电影院线制改革发展回眸[J].中国电影报,2020(06):1-12.

[4]林琳.如何增强国产电影的内生动力[J].艺术学研究,2020(02):87-96.

[5]许哲妤.提升我国电影产业核心竞争力的策略[J].营销界,2020(51):39-41.

[6]沈阅.流量与质量之争——什么影响着电影的选择[J].老字号品牌营销,2020(12):23-25.

[7]支菲娜.中国电影如何破题“投资不离场、人才不离场、观众不离场”[J].中国电影报,2020(05).

作者简介

付素萍(1979.12—),文学硕士,菏泽学院讲师,研究方向:社会语言学。

基金项目:2020年度山东省艺术科学重点课题(立项号:YQ202008049)。

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