论“致和壶”的造型之美和吉祥祝福

蒋亚萍

在中国传统文化中，紫砂艺术的发展尽管只有短短几百年的历史，但是充满了历史感和传奇性。从紫砂的泥料发源传说之中，就有着“始陶异僧”的故事流传下来，直到今天在黄龙山大水潭遗址，还有他的雕塑屹立，受到了来自全国各地游客的膜拜。而最具有传奇性的紫砂制作，则是在明代，仕人吴颐山在还没有做官时，力求一份宁静，在宜兴金沙寺读书学习，他的小书童龚春闲来无事，于是就在寺庙里面僧人的指导之下，根据寺庙里面千年银杏树的树瘿形态捏塑而成一把紫砂壶，被后人记录在书籍，成为了“紫砂鼻祖”。其实从其中我们可以看出，早在龚春之前，就有僧人制作紫砂壶，只是没有记录下来，也没有找到更早的实物。从这个意义上来讲，紫砂的发源应该要早于明代，或许从“徐小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华”的宋代就开始了。在世世代代的传承之中，宜兴的紫砂艺人把紫砂演绎成为了今天最受欢迎的茶具，受到了人们的广泛好评，成为茶座之上最为靓丽的一道风景。

图1“致和壶”是一把富于创新的紫砂方器，在传统经典器型的基础之上，集合了几种元素的优势，呈现出一种大气磅礴的庄严之美，同时又流露出浓浓的吉祥祝福。此壶壶身四方镶接，转接之处圆润丝滑，彰显出作者高超的技艺水准。壶底玉璧形态收拢，置足设计，细节满满，层次感十足。壶嘴和壶把的设计从紫砂大师顾景舟的汉云壶中汲取了大量的灵感，壶嘴如同一只飞鸟抽象而来，婉约向上，昂扬饱满，出水非常的爽利。……