意大利与尼德兰绘画的透视比较研究

范楚婧

（湖北美术学院 湖北·武汉 430205）

1 背景介绍

十四世纪末叶到十五世纪这近一百五十年的艺术风潮是各种不同艺术类型的综合体现，此阶段是自希腊、罗马时期后西方艺术史上再次重视观察客观对象和体现三维立体空间的时期，是对自然主义崇尚的时代，随着时代科学的进步和人为思想的开放，人们对现实的体验逐渐被画家搬上画布。

十五世纪上半叶西方绘画的发展以阿尔卑斯山为界分为南北两大阵营，即南方的意大利和北方的尼德兰。南北两地的画家，无论是重生古典艺术探讨的南方意大利画家马萨乔还是转借自传统哥特艺术之遗范的北方尼德兰画家康平、杨·凡·艾克等人都积极地研发新的形式，他们力图在画面上再现客观对象，不断思考和实现将三度空间的景深和三维向度的物体转移到二维平面上，在日益强烈的写实精神号召下，南北两地的画家各秉所长，以多种表现方式呈现出现实世界的面貌。在当下诸多关于十五世纪绘画的著述中，北方哥特晚期与意大利文艺复兴早期的绘画常被当成两个对立的派别，北方尼德兰绘画因沿用自哥特式的表现风格而蒙上老旧、落后的贬抑，而意大利的文艺复兴绘画因标榜古典再生而备受赞扬。艺术史是变化的历史，并非是科技进步的历史，艺术没有谁比谁先进，并不是新的艺术就一定比过去的艺术好，哥特式风格与文艺复兴风格的作品共同搭建了西方艺术伟大时代的基石。……