剪纸艺术与服装设计的结合实践

王晨露 杨 陈

1.绍兴文理学院 纺织服装学院(中国) 2.江西服装学院 服装工程学院(中国)

随着人们生活方式的现代化，剪纸作为传统形式的艺术能够出现的地方已不再像从前那样普遍，剪纸这项技艺的普及性也无法与过去相比。因此探索如何通过新的方式寻求保存并传承这项艺术文化遗产成为了现代人需要思考的问题[1]。

将抽象的传统意义与现代理念相结合，需要恰当的方式和合适的尺度。剪纸这项民间艺术作为中国非物质文化遗产，代表着中国劳动人民对于生活的态度与智慧，反映着不同时期最广大人民群众的生活现状。而服装作为人类生存之必需，一样承载着中国人的精神文化需求。合此通过将二者合而为一，不仅是对中国历史文化的继承，也是对中国现代服装文化的探索与发展[2]。

1 剪纸艺术概述

剪纸是一项生命力极强的民间艺术。由于其造型要求没有任何局限，工具材料简单易得，而作品又可作为装饰，有实际用途，在民间有很高的接受度[3]。千年来剪纸艺术在民间经历了最早的萌芽，在明清时期达到了鼎盛。

《新知录》里有明确记载：“唐明皇渎于鬼神，王玙以纸为币，用纸马祀鬼神。”这些用来祭祀鬼神的纸钱，虽与所述剪纸艺术不完全是同一个概念，但其与民间剪纸之间也存在千丝万缕的关联。而唐代诗人杜甫的文字则更佐证了剪纸起源于祭祀活动，“暖汤濯我足，剪纸招我魂”，这十分直观地反映了唐代民间招魂时采用剪纸的习俗。……