粟茜榕
摘要:时代的快速发展,给我们带来了一系列方便快捷的科学技术,科学技术渗透到音乐艺术中,对音乐艺术的传播与发展产生了至关重要的作用。在20世纪20—30年代的上海,由于唱片、广播电台、电影艺术的引进,使得中西音乐文化在这里碰撞交流,共同造就了一副多元共生的音乐图景。本文以本雅明《机械复制时代的艺术作品》中对于“光韵”的理解为理论来源,第一节对本雅明一书所围绕的“光韵”一词从艺术作品的三个方面,即原真性、膜拜价值以及产生的审美距离感来分析总结;第二节主要论述了20—30年代的上海,由于西方先进科学技术的入驻,纸质媒介、唱片广播电台和电影传播媒介下的音乐艺术;第三节主要论述了机械复制时代对于上海20世纪20—30年代音乐艺术所产生的影响。
关键词:光韵 机械复制 上海音乐艺术
中图分类号:J0-05
19世纪初,石印书的发明孕育了画报的诞生,紧随其后出现的照相摄影技术实现了手的解放,形象复制的过程大大加快,然而这一复制技术的出现却给艺术带来了一个致命的冲击,直接导致了艺术作品“光韵”消失。
一、“光韵”的含义
《机械复制时代的艺术作品》主要讨论了机械复制技术给艺术领域带来的一系列变革,讲述了机械复制时代艺术作为一种可交易、有价值、能流通的艺术产品,进行批量生产,进而成为一种公众普遍行为,但同时也造成了原作中所拥有的“光韵”普遍消失。
(一)艺术作品的原真性……p>