探析镜头前表演和舞台表演的异同

摘要：表演艺术是由表演艺术家完成的直接诉诸人的视觉、听觉的艺术种类。艺术表演形式多样，包含音乐、舞蹈、话剧、曲艺、杂技、魔术等。而镜头前表演和舞台表演都属于戏剧表演的艺术，它们之间有着诸多相容相通之处。但是，受到传播媒介、欣赏途径、表现形式的制约，各自又有着独特的表演技巧和审美规律，需要表演者掌握镜头前表演和舞台剧表演的异同，遇到不同的艺术表演形式能够游刃有余地完成镜头前表演和舞台剧表演，更好地诠释作品，以强烈的信念架起观众和创作者的桥梁，完成演员的使命。

关键词：镜头感 舞台感 影视表演 戏剧表演

美国演员托尼·巴尔曾说过，“电影和舞台，一枚硬币的正反面”。媒介的改变考验着演员的演技，需要演员明确电影演技和话剧演技的区别，把握表演的核心，能够在镜头前演戏和舞台表演之间顺利地完成转化，在大银幕、小荧屏和舞台之间收放自如，锻炼演技，提升演技。

一、镜头前表演的基本特征

镜头前的表演需要在摄影机前进行，创作结果呈现在荧屏上。演员本身是创作者，是创作工具，也是创作的产品。强烈的纪实性是镜头前表演的重要特征，要求演员尽量真实、自然、生活化。镜头前表演是通过科学技术完成的艺术表演形式，摄像机可以通过改变拍摄的角度，拍摄的距离，拍摄的光线、色彩、角度等，使画面更加逼真，无限接近真实生活，体现出强烈的纪实性效果。演员在表演时要跟镜头前真实的环境融为一体，行走在人群中跟人打招呼、交流，用生活化的表演方式呈现表演内容，不需要超过真实生活中人们的表现力度。……