民间舞蹈的艺术特征与审美

摘要：民间舞蹈是由广大人民群众在长期历史进程中集体创造，不断积累、发展而形成，并在群众中广泛流传的一种舞蹈形式。民间舞蹈深深植根于广大群众的生活之中，反映群众的生活和思想情感，是各民族历史文化的积淀，民间舞蹈具有显著的艺术特征与审美。

关键词：民间舞蹈 艺术 特征 审美

当代人在“舞蹈艺术”概念下所指称的“民间舞”，一般都指舞台化的民间舞，而严格意义上的民间舞，我们这里称之为“民俗舞”，以区别舞台上的民间舞——剧场民间舞。

一、民间舞蹈的艺术特征

世界各国都有自己的民间舞，如朝鲜的农乐舞，日本的素面舞、盆舞，柬埔寨的木杵舞，缅甸的锅鼓舞，越南的桃符舞，泰国的笙舞，俄罗斯的轮舞，乌克兰的戈帕克舞，乌兹别克的摘葡萄舞，苏格兰的里尔舞，爱尔兰的吉格舞，西班牙的穆伊涅拉，挪威的哈灵，北非的罐舞等。中国民间舞蹈非常丰富，其式样之多，内容之广，风格之异，动律之美，可谓大千世界，色彩斑斓。仅汉族的秧歌就有百余种：北方较著名的秧歌有东北高跷秧歌以及号称“三大秧歌”的山东鼓子秧歌、胶州秧歌和海阳秧歌;南方有名目繁多的花灯，如采茶灯、莲花灯、云南花灯等。此外，蒙古族的“盅碗舞”“筷子舞”，藏族的“踢踏”“锅庄”，维吾尔族的“多朗”“赛乃姆”，朝鲜族的“长鼓舞”“手拍舞”，傣族的“孔雀舞”“象脚鼓舞”，苗族的“芦笙舞”，赫哲族的“天鹅舞”，哈萨克族的“摔跤舞”，土家族的“摆手舞”，高山族的“拉手舞”等，不可胜数，都是人们熟知的歌舞。……