浅谈现代戏创作对当代戏曲编演的启示意义
——以现代京剧《红灯记》为例

包天润

自辛亥革命以来，戏曲作为传统民间艺术样式之一，不仅在主题内容、表现形式等方面产生了巨大变革，且其本身所具有的思想引导力、社会影响力与大众传播力也愈来愈受重视，逐步成为了宣传时代思想与精神价值的有力手段、有效途径，能够较为充分地发挥其与生俱来的社会教育功能。尤其在现当代戏曲发展的特殊历史时期，以“样板戏”为代表的现代题材戏曲独具特色。目前，当代戏曲生存环境发生了新的改变，其发展面临困境，应对举措引发各界的广泛讨论。作为戏曲文学创作理论专业的学习者、研究者，通过深入分析剧目主题、人物塑造、舞台语言等内容，重新审视“样板戏”经典剧目《红灯记》的艺术价值，及其为推动戏曲现代化进程所做出的贡献，总结“样板戏”在创作与表现上的成功之处，对于探索当代戏曲剧目编演手法、当代戏曲艺术发展途径等问题，具有重要的借鉴与启示意义。

一、再探现代京剧《红灯记》的艺术价值

纵观现代戏曲的发展历程，“样板戏”的出现推动现代戏发展走向了新的高峰，即在创作中，融合更多中西方艺术元素，借鉴传统戏之精华、创新舞台表现形式，形成“东西合璧、新旧交融”①的演剧新方式。京剧《红灯记》是最具代表性的“样板戏”剧目之一，从题材选取、主题表达、结构设置到人物塑造、舞台语言等均有不同于其他样板戏的独特之处。

（一）别具匠心的情节与极具时代性的主题

剧目故事从电影《革命自有后来人》到沪剧《红灯记》，再经历河北梆子、歌剧、话剧等不同艺术形式的演绎，直至翁偶虹先生改编、再创作的京剧《红灯记》诞生，剧目久经磨砺、去粗取精、强化结构、精炼情节、升华主题。……