艺术与错觉

摘要：艺术与心灵有关，艺术与错觉是跨越心理学，艺术学，自然科学的一本书。开头作者以阿兰：素描，《纽约客》杂志，漫画向我们讲述了艺术风格的成因之谜，不同时代，不同的国家再现可见世界时，为什么使用了这样一些不同的方式，为何会有这样的艺术风格。作者主张先制作再匹配的理念，不同的地域有着不同的文化，所产生的艺术风格也不同;给观看者的感受也不一样。贡布里希通过大量例子说明了艺术创作从“为何”转变为“如何”的过程。

关键词：风格;错觉;心理学;色彩

Abstract： Art is related to the mind， and art and illusion is a book spanning psychology， art， and natural science. At the beginning， the author started with Alan： Sketch， "New Yorker" magazine， comics tell us the mystery of the formation of artistic style， in different eras， different countries reproduce the visible world， why such different methods are used， why are there such Art style. The author advocates the idea of making first and then matching. Different regions have different cultures， and the artistic styles produced are also different; the feelings for viewers are also different. Gombrich explained the process of artistic creation from "why" to "how" through a large number of examples.

Keywords： style; illusion; psychology; color

一、错觉与色彩

1.色彩与创作

在艺术创作中贡布里希先生推崇先制作再匹配的理念。创作者先创作一幅色彩作品，然后用艺术作品的信息去对应相应的艺术风格，比如说古典主义，印象派，立体派，在创作艺术作品的时候会经过一个“邮局”，邮局也就是大脑，在我们专心致志地注视着所画对象，转而注视着调色盘，然后再注视着画布。画面所呈现的图像是客观对象所散发的，经过大脑的转换，大脑也可以理解为“邮局”，从而使平凡的光线转化为画家眼中的光线。在创作过程中，我们的大脑会影响着我们，脑海里浮现的景象也会使我们的作品发生改变，在这个转译过程中呈现艺术，从印象派作品中我们可以看出，虽然艺术家把室内写生搬向室外，追求一种对于光的追求。直面面对大自然的种种变化，从莫奈画作《草垛》，《卢昂教堂》，《睡莲》（图1）写生作品中可以看出，画家受到同时期“光谱”的影响，视觉上追求一种微妙的变化，摆脱了之前艺术作品“酱油色”这一绘画特点。……