中国意蕴和中式审美的概括呈现

安林

笔墨是中国画技法的总称，笔为主导，墨随笔出。在浑然交织间，抒发情绪，表现物象，营造意境。“笔与墨会，是为絪缊，絪缊不分，是为混沌。”（石涛《苦瓜和尚画语录》）笔与墨是相辅相成、密不可分的混合体。从字面上看，笔墨只是笔和墨的组合，是水墨画创作最基本的工具材料。可历经千百年繁衍、积淀和延伸，笔墨的内涵特质被赋予精神和文化层面的寓意，成了中国水墨艺术的核心。笼天地于墨内，挫万物于笔端—笔墨是中国水墨画的精髓，是写意画的灵魂，是千百年来水墨道中人为之魂牵梦绕的话题，也是中国水墨画生生不息、高标立异于世界艺术之林的精神图腾。

纵有上佳的创作构思、丰富的艺术想象力、绝佳的造型能力和不同凡响的布局，但若笔墨不行，艺术感染力已失半截，水墨画的艺术语言将变得苍白无力。

笔墨的意义和内涵已远超单纯的技法，它囊括从技艺到审美甚至精神境界的林林总总。

一、笔墨与宣纸

中国人用檀皮、沙田稻草、竹子和桑麻等植物原材料手工制作粗细、生熟、色泽不同的宣纸，能最佳地展现水墨的特性，保留毛笔运墨在纸上干湿浓淡枯渴润泽的丰富表现力，进而传达情绪、情趣、情思、审美和境界。

笔墨遇上能尽情表现其性能特质、表现力极丰富的宣纸，确实是中国水墨艺术的幸事，当然这也是水墨艺术家为追求笔墨品质而不断寻求优质材料的结果。中华民族最懂纸的妙用，笔墨与宣纸遇合而生成的水墨艺术，是中国人对世界艺术宝库的一大贡献。……