【摘要】“物哀”是理解日本文学的一把钥匙,是日本诗学中的一个重要理念。“物哀”是对万事万物的一种体会与感受。或高兴,或悲伤,或喜悦,或哀愁。松尾芭蕉是日本的俳圣,他创作的俳句广为人咏,将俳句带入了真正的艺术殿堂,并具有了审美情趣。而作为日本重要的诗歌形式,芭蕉俳句也是“物哀”的极大体现,在旅行生涯中,触景生情,留下了大量“知物哀”的不朽佳作。
【关键词】芭蕉;俳句;物哀
【中图分类号】I106 【文献标识码】A 【文章标号】2096-8264(2021)21-0024-02
基金项目:本文系2020年度广东工贸职业技术学院校级科研项目(人文社科类)“日本俳句鉴赏——以松尾芭蕉为中心”的研究成果(项目编号:2020-SK-34)。
“物哀「もののあはれ」”是日本传统文学、诗学、美学理论中的一个重要概念。可以说,不了解“物哀”就不能把握日本古典文论的精髓,就难以正确深入地理解日本传统文学,就无法认识日本文学的民族特色。[1]
日本文学的「もののあはれ」(物哀)由「あはれ」(哀)衍变而来,「あはれ」一词是表示感动之情的词语,最早见于古代歌谣,在《崇神纪》《景行纪》《古事记》《武烈纪》《推古纪》等歌谣中都有出现。现代语言,对“哀”的理解,往往局限于哀叹、哀怜、悲哀之意。但是在古代,“哀”却是一种朴素的爱的表现,这种爱可以是赞叹、喜悦、共鸣、同情、怜悯、哀伤等多种发自心灵的感动。「あはれ」(哀)是内心感动发出的声音,是一种真情的流露,在诗歌里也是如此,看到壮美河山,感受四季变化,或者遇到什么事,感动于心,于是发出「あはれ」。这种感动既是个人情感的表達,也可以是包括对民族性、国民性的情感的共鸣,从这层意义上说,没有「あはれ」的感动就不存在日本的诗歌,因此「あはれ」是日本诗歌审美的母体。……