钢琴教材的中国风创新研究

随着社会的发展、钢琴的普及，钢琴教材中的中国风也是屡见不鲜，呈现出一派良好发展的势头。但是与之形成鲜明对比的，不可忽视的现象是，原创作品和形成体系的教材凤毛麟角。究其原因，还是弹奏者创作能力的缺乏。若要改变这一现象，必须从钢琴教学的宿主，教材开始推敲。

传统的钢琴教材都是以乐谱为主，当然这对于技能型弹奏课程而言无可厚非，但是目前学生普遍的缺乏创作能力也是不可回避的现象。再现行的教材中，弹奏与创作的分开的，关于创作，多为单独的理论课程，有理论书籍;关于弹奏，教材也都为乐谱，与创作是分开的。

钢琴归根到底是声音的艺术，作品的创作离不开声音，而理论课程的创作则只停留在谱面上，没有形成音响效果。那么能不能创新的在弹奏教材中引入创编的内容呢？例如教材中可以融入写与编的内容。

教材中的写。

在钢琴教材中极少出现写的部分，因为钢琴的弹奏，主要是“弹”，这点无可厚非，但钢琴的学习是不是仅仅只是弹奏呢，我想答案是否定的。反观钢琴教材中的中国风更是如此。众所周知，中国音乐体系中常用的记谱法，古时候有工尺谱、减字谱等，现在常用的是简谱，而钢琴弹奏则以五线谱居多。那么可以在简谱和五线谱中任意切换则是中国音乐文化以钢琴为载体来传承的重要保障。故在教材中，大胆的设计由易至难，由简至繁的安排一些“写”的内容，让钢琴教材动手的同时也能动笔，当然最终的目的还是想让中国音乐体系下的钢琴教材可以在知、行的同时，还能更深入一步，达到全面掌握和应用，这在钢琴教材中也是一种拓展尝试。……