王业


自1963年,中國美术学院(原浙江美术学院)创办书法专业,到今天书法专业的“繁荣”,已走过半个多世纪。但是,书法专业有没有培养出专业书家?专业书家又应该是什么样子?即衡量标准是什么?如何识别?等一系列问题,在当代社会、书坛,却未能形成明确的共识。
笔者认为,作为一个地道的专业书家,与普通书家的区别,所展现出来的主要有以下三点:
其一,五体书的融合。普通书家,一般只工一家、一体,偶有旁涉,亦难全精。专业书家,各家各体,系统研习。或识篆历经三五载、识草耗费两三年,抑或三年攻一魏碑、两年攻一汉隶,又数月凿汉印、古玺,几周看书史、书论。时间推移,学历总成,五体皆精,全面完整。业余书家,岂可望及?各种书体,有各自的优势;各家风格,又有独创。兼容并蓄,优势组合,不拘成法,形式遨游,灵妙莫测。一字之内,篆隶楷行草,转换自如,变动不居,和谐统一。且并非一两幅作品能五体融通,要字字如此,篇篇皆然。业余书家只能望笔兴叹,台下看戏;即便五体兼通的专业书家,能融为一体,也是凤毛麟角。
其二,不重复自己。这一点,恐怕一般的专业书家也很难办到。当然,不重复自己,也不是绝对的,只要有个人风格,就代表了排除异己的选择。但是,专业书家的所有作品,应该没有一幅简单重复之作,而总是在方圆曲直、轻重虚实、疏密开合、纵横欹正、工写收放、浓淡干湿等各种矛盾对比之中,巧妙搭配,演变出各种形式组合。只有广收博取,系统全面掌握和融通传统的专业书家,才可能有这么丰厚的“储备”。……