撰文=陈佑如(南京艺术学院美术学院)

14世纪,中世纪逐渐走向尽头,意大利人满怀自豪,回顾遥远的古典时期,曾代表着世界文明中心的他们,力求复兴。文艺在中世纪“黑暗时代”衰败淹没,意大利艺术家、文学家力图复兴,创造了一个新的时代,来到了我们熟知的文艺复兴时期。文艺复兴(Renaissance)一词的原意是“再生”与“复兴”,从十三世纪开始,就已经萌发了这种观念,然而这样一个百花齐放的盛世,是由无数个文学家、艺术家努力复兴所创造出的新时期。
回顾过去,不难发现,这些文学家、艺术家在复兴之路上不断探索创新,除本文提到的文艺家们,另有诸如人文主义者阿尔伯蒂(L.B.Leon Battista Alberti),他不仅对人有着热切地关注,还推动了文艺复兴建筑的发展;而扬·凡·艾克(Jan Van Eyck)、桑德罗·波提切利(Sandro Botticelli)、提香·韦切利奥(Titian Vecellio)、阿尔布雷特·丢勒(Albrecht Dürer)等一批成绩卓著的画家对客观对象的描绘技巧得到了空前的提高。伴随着他们的作品,时间逐渐推移,文艺正一步步趋于自然,朝着人性解放的路上靠近。
从十三世纪开始,最先要提起的是恢复了中世纪早期拜占庭艺术的画师——奇马布埃(Cimabue),可以说,他是打开意大利绘画新局面的第一人。他一生在不同的城市、不同的教堂绘制了多幅以圣母为主题的祭坛画,《圣特里尼塔的圣母像》(又名《圣母子荣登宝座》)是其最具标志性的祭坛画,他仍旧遵循拜占庭传统的形式风格:怀抱婴孩耶稣的圣母端坐在画中,周围有天使环绕,宝座下是两位先知。……