诗画本一律，天工与清新
——论中国画中的诗情画意

⊙李越敏 ［阳泉师范高等专科学校，山西 阳泉 045200 ］

人们常常将诗情与画意并举，诗情就是如诗的感情，画意就是如画的意境，“诗情画意”就是形容一种使人感到愉悦的美好感情，这种美好的感情存在于诗歌里，存在于画面中。诗情与画意在中国传统的美术理论中往往是两相并举，是如水如鱼的关系，共同构成审美鉴赏的最高标准。而在中国画的创作理论中，历来讲究诗画同源之说，这可以说是一个共识。中国画与诗歌的紧密结合，有着天然而共生的缘由。从宏观上说，绘画与诗歌都具有视觉上的同一性、社会功能的共通性和审美追求的一致性等因素。诗与画都是人们记载情感和表达思想的一种手段，二者的区别只在于目的性不同，诗歌的作用在于传意，而绘画的作用在于见形，两者之间属于一种异体同质的关系。具体到中国画，诗情与画意共生的深层原因还在于中华民族独特的文化思想。例如天人合一的宇宙观、心物感应的文艺观、追求和谐的文化观，等等，这些传统文化的精神气质从形式上和内容上天然地把诗与画结合在一起，形成独具特色的中国画景观。

一

我国的诗歌与绘画之间自古以来关系紧密。在我国最早的诗歌总集《诗经》开篇就有这样的描绘：“关关雎鸠，在河之洲。”在一片生机盎然的小洲上，成双成对的水鸟悠哉嬉戏，它们正发出甜美动听的欢叫声……这是多么美好动人的画面！这里既有诗又有画，可以说是我国“诗情画意”的最早实据。