秦腔传统剧目的文化价值研究

孙婷

戏曲作为一种综合性的舞台艺术，结合了音乐、文學、舞蹈等多种艺术形式，又因为在演出的过程中具有现场直观性和双向交流性的特点，自古以来就具有感染人心的作用。尤其在早期，因其聚集性和剧场效应，更容易感染人。

中国幅员辽阔，各地都有适合当地文化、民俗的戏曲形式，不同的戏曲形态也承载着不同的地域文化。流行于陕、甘、青一带的秦腔，也称“梆子腔”“秦声”或“乱弹”，其剧本内容多取材于历史事件、民间传说以及日常生活，行当完整，表演成熟，富有独特的表现力，在当地有着广泛影响，并于2006年获批国家非物质文化遗产。据杨志烈著《秦腔剧目初考》考证，包括文戏、武戏、须生戏等在内的秦腔剧目有一千六百多个。

这些传统剧目到今天依然在不断上演，在新时期乡村振兴战略中，通过传统戏曲的改良，塑造“乡风文明”，是适应时代的合理选择。本文正是从西北地域文化特色出发，从西北地域的文化传承中发掘秦腔传统剧目的社会意义和文化价值，为秦腔的传承及乡村文化振兴提供借鉴和帮助[1]。

一、忠君爱国的优良传统

忠君爱国的思想在中国古代社会有着深远影响，也是优秀的文化传统。“正心、修身、齐家、治国、平天下”是中国传统士人终身追求。建功立业、保家卫国是中华民族的优秀传统。传统秦腔剧目中，有不少是取材于历史故事和民间传说，这样的素材中忠君爱国的思想非常普遍。比如经典剧目《八义图》，取材自《史记·赵世家》，后经纪君祥改编为《赵氏孤儿》流传甚广，是个典型的忠义故事。……