宋代文人画的艺术风格研究

余远权

广东工业大学艺术与设计学院

作为中国艺术体系中极具特色的艺术形象，宋代文人画依托其独特的精神结构、丰富的文化思想以及强烈的艺术意志向人们淋漓尽致地展现了中华传统文化中蕴含的强大的人文价值。如今，我国正处于民族复兴的关键阶段，中华民族的发展之路必定是物质文化与精神文化的高度融合之路。在新时代下，作为中华民族优良文化的挖掘者、传承者，我们应保持清醒的头脑，笃学明辨中国传统思维文化，深入挖掘并充分发挥宋代文人画的艺术特色和价值，为丰富中国画体系提供可靠支持。

一、文人画概述

文人画是一个非常宽泛的概念，可将其笼统地视为文人墨客创作的画作，比如山水画、人物画等，诸如顾恺之等之类的博学多才文人志士都可称得上是文人画创作者，他不仅擅长诗词书法，并且在绘画方面造诣突出。从艺术手法的角度来讲，文人画可粗略地分为工笔重彩画、淡墨画等，它和宫廷画等之间存在明显差别。时至今日，人们还没有对文人画这个该概念作出统一规范地阐释。

文人画诞生于五代两宋时期，此时，禅宗哲学尤为盛行，受到诸多人们的追捧和喜爱，特别是郁郁不得志的文人墨客，禅宗哲学非常符合他们的失意困境，于北宋中后期成为一种强势的艺术潮流，很多文人士大夫纷纷加入到绘画实践的行列之中，如同作诗作词一般，将个人的情感、意志、情绪等纷纷融入到画作之中，他们无论是在题材选择方面，还是在创作技法之中，都秉承着个人的意愿与要求，还多文人志士将书法艺术融入到绘画创作之中，不仅丰富了绘画表现手法，也使得作品的内涵、意蕴变得更加丰富厚重。……