分析当代油画人物中色与形的结合

许建胜

油画的发展历程中，对于人物的题材来说，是一直贯穿史今的。人物刻画的方式由原始的程式化，平面画的人物绘画，慢慢发展为立体的绘画方式。人物形象也是由简单的轮廓形体逐渐发展为带有透视、结构、空间关系的人物形象。刻画的人物角色也从特定的人物渐渐转变为广泛的大众。画家们对于人体刻画出现了巨大的变化，人物形象更加具体准确。印象派之后对于人体结构的刻画又发展到了新的高度，印象派带来的新的色彩理论与新的用色理论，使得色彩与造型更加完美地结合在一起。现代艺术则将油画人物的形象发展到全新的领域当中，不只简单考虑人物形象，结构、空间等关系，而是将人物形象的刻画升华为，空间与时间在画面之中的意象存在。当油画传入中国后，中国的艺术家便分为了两大类别，一类是将西方的再现性人物刻画继续传承并发展，加入自己的情感表现后产生的具有写实风格的作品；另一种则是将当代表现性的绘画进行融合，综合自己的文化与表现的技法，发挥出具有中国民族特色的油画人物作品，称之为写意人物作品。

一、当代写实油画人物中色与形的结合

写实油画作品对人物的刻画是讲究对于人物的真实表达，注重捕捉人物的精神特征、情态、神态、动态的精准度，更多地考虑到人物的形体结构与色彩表达准确。在写实油画中，画者必须具备非常高水平的造型能力，使得人物的刻画能够更完整，精准的表达。……