摘要:在安徽民间流传着一种古老的锣鼓打击音乐,其艺术形式集当地民间歌、舞、乐于一体,具有鲜明的地方艺术特色,充分体现了我国民间艺术形式的多姿多彩。锣鼓艺术作为当地民间音乐的一种艺术形态,在安徽怀远、淮南、寿县等地广泛流传,经过时代的变迁和发展,现在已经成为当地家喻户晓的音乐文化。通过分析锣鼓音乐主体结构,确定音乐节拍,分别从地方方言、民间器乐和民间舞蹈三个部分解读安徽民间锣鼓音乐的艺术形态。传统民族音乐活动从“文化空间”的角度延伸到“音乐文化空间”,融合人们生活习俗,从历史、礼俗和社会三个维度解读安徽民间锣鼓的文化空间。面临传承困境,在保护艺術形态背景下,锣鼓现代社会发展大潮中以“人为”适应性调整为基础,为民间音乐逐渐增添现代化属性。
关键词:安徽民间锣鼓;音乐艺术形态;文化空间;解读
引言
安徽的锣鼓种类繁多且音乐丰富多彩,具有独特的艺术魅力,如花鼓灯锣鼓、寿州锣鼓、大别山锣鼓以及各戏曲中的锣鼓。吸引众多研究者在研究锣鼓时具有不同的环境、不同的角度,以及多角度的研究范围,也极大地拓展了对锣鼓的研究方向,并促进研究者向着锣鼓音乐艺术形态更深入方向研究[1]。安徽锣鼓艺术通过对现代民间艺人的传承与发展,成为中国民间歌舞音乐的艺术奇迹,被列为第一批非物质文化遗产[2]。
安徽省淮河两岸的民风淳朴,民俗文化丰富多彩,其中锣鼓音乐是当地最具代表性的音乐艺术。……