玉石雕刻的创新分析

杨家诞

刘勰在文学创作方面提出“时运交移，质文代变”的观点，“笔墨当随时代”是石涛提出的有关绘画创作的理论，可当前针对玉雕创作却没有类似的理论依据。笔者十分认同杨伯达先生的观点，即古代玉器均属于重要的历史产物，均拥有鲜明的时代烙印，玉石雕刻的风格特征不仅是时代的烙印，更体现着一个时代的审美。现代玉石雕刻若要进行创新，必须紧密结合当代审美需求。

一、玉石雕刻艺术近现代演变历程

中国在近代遭受列强的侵略，很多宝贵的玉石雕作品被破坏，在苦难的时代中玉石雕创作者艰难摸索着玉石雕艺术的前进方向，传承着传统玉石雕技艺。在民国初期，玉器制作主力是清朝遗留的玉匠，这一时期的玉石雕刻技艺传承以师徒相授、血缘传承为主，基本没有改变玉石雕刻工艺。辛亥革命后，涌现出很多持有新思想、新理念的玉石雕大师，不仅在创作中使用俏色、阴刻线、镂空等技法，还引入了绘画、雕塑中使用的语言表现形式，因此这一时期的玉石雕作品十分写实立体。改革开放后，玉石雕刻突破了行业传统与本有观念，逐渐转变为装饰艺术。玉石雕刻由此开始以传统造像“意境”作为内涵，将具有写实特色的装饰性造型语言作为主要手段，这使玉石雕刻作品更具可读性，也是对当代玉石雕刻表现形式的极大丰富。

二、玉石雕刻创新路径分析

（一）新方式演绎传统题材

创新并非否定传统，绝大多数情况为立足于传统，针对传统再造和重新解读，让其能与现代审美相符合，满足不同需求。……