从意象之窗看诗画

李庆南

中国是诗歌的王国，也是书画艺术的天堂，当我们徜徉诗画乐园时，就会发现，诗歌和绘画的表示手法竟然有许多相近之处。就审美标准来看，诗歌讲究建筑美、音乐美、绘画美和意境美，而绘画则追求线条美、墨色美、构图美和意境美。这也是人们常说的“诗画同源”吧。

诗画作品都是强调意境的，而意境则是由作品中众多意象元素构成。所谓意象艺术，就是不完全的描摹客观现实，而是重在表达艺术家主观的精神世界，把他的感受、情感、观念和个人独特的审美理想，运用变形、夸张、重组的手法表现出来。笔者在此想从诗画鉴赏的角度，特别是从诗画审美标准的相近之处，谈谈关于诗画审美的共性问题。

一、诗歌中的意象元素

如果我们不能理解诗歌中的“意象”，就无法读懂诗歌。意象是精神与物质的融合，是情感和思想的物化，是诗歌的灵魂。我们通过对意象的解析，就能够提高对诗歌的鉴赏能力。先看个例子：杜甫诗中“江碧鸟逾白，山青花欲燃”中的“花”，是现实世界的客观存在，但花在现实世界中是不能象火一样燃烧的，让花“燃”，就是诗人给予“花”的一种灵性。这样，一个绝美的、诗意盎然的意象就出现了——好一个燃烧的花！

所以说，没有绝美意境的诗，算不上好诗。那么，意象和意境是什么关系呢？几个意象组成意境，浑然一体的几个意境就形成了作品的风格，最终构成了诗人的境界。所以说意象小于意境，意境小于风格，一脉相承的风格最终构成了诗人的境界。……