邱华栋的生态美学
——以《唯有大海不悲伤》为中心兼及生态写作的难题

□ 江 飞

少年成名的邱华栋从来都不是一个“安分守己”的作家。三十年来，他不断探索新的题材、挑战小说的各种可能，从最初的《夏天的禁忌》《前面有什么》《夜晚的诺言》等成长小说，到《来自生活的威胁》《可供消费的人生》《正午的供词》《教授》等以新北京为背景的“社区人”系列、“北京时间”系列都市小说，再到《骑飞鱼的人》《单筒望远镜》等以西方人在中国为背景的“中国屏风”系列历史小说，成功塑造了“外省青年”“中产阶级知识分子”等都市群体形象，其小说创作的多样性和丰富性，远非“当代都市文学圣手”这样的标签可以涵盖。

近期出版的这部中篇小说集《唯有大海不悲伤》更是让人惊叹，收录的《唯有大海不悲伤》《鳄鱼猎人》《鹰的翅膀》三部中篇，分别讲述了如何潜水、抓鳄鱼和攀登雪山的故事。在我看来，与其把它们看作“极限运动小说”，不如说是生态小说或生态文学，如封底所言，“代表了作者的文学新思索，寻找当代人古老而别样的精神出路，展现了一种走向高山大海的生态写作”。生态写作是生态文明时代的产物，然而长期以来，无论是美学研究，还是艺术创作，都受到传统哲学认识论的深刻影响，形成了主客二元对立的思维模式和表达方式，“人类中心主义”成为生态写作(生态文学)最基本的美学规范。那么，邱华栋的生态写作究竟表现了他怎样的生态美学，对当下的生态写作有何启示，这是本文所要探讨的主要问题。

一、出走与回归：从物性的城市到人性的大海

毋庸置疑，在北京生活近三十年的邱华栋最为熟稔的莫过于以“北京”为代表的现代都市。……