与时偕行 化古出新—孙天牧山水画变法研究

张喆帅

一、立足传统，精研古法

孙天牧画作现存最早的当属绘于1938年的《山居图》，从这幅画中可以看出画家早年学习“南宗”山水画法的功底。以文人审美为主导的南宗山水画，重视“士气”的体现，即文人的风骨、格调。画面远景用淡墨披麻皴法刻画山峰，峰顶用矾头点出，墨色浓淡相交，中景有楼阁隐于山中，近景有石峰石径、古松屋舍，有一古松倾而不倒，可见扎根之深。作品墨迹清雅，“裁拘淳秀，出韵幽淡”，于南宗山水已略窥门径。正是这一年，孙天牧开始了为期十载的北宗山水研习生活，也为后来临摹故宫藏画奠定了扎实的理论基础和丰厚的笔墨实践基础。

《寒林图》作于1946年，是孙天牧临摹其师陈少梅的同名画作，经过八年的北宗山水的临摹研究，画家的笔墨技法越发成熟。画家以马、夏的“截景式”构图，着力描绘寒冬江畔的几棵枯木及寒石，以细笔勾画树枝、杂草，用方笔刻画树干，干墨皴擦，出枝则有李成、郭熙的毫锋颖脱，疏密有致，浓淡有度；设色由近向远减淡，近景的石头、枯树用重墨，远处的树干、枯枝用淡墨勾皴，江畔的地面用石青、石绿等冷色调渲染，更加突显寒冬江边的清冷，意象萧索，临摹的作品几乎与原作无异。由此可见，孙天牧在对北宗技法研习上不仅刻苦认真，还具有远超于寻常画家的对艺术的感悟能力，笔墨技法的掌握尚有迹可循，然而对画面整体气韵与意象的把握，则更看重画家的悟性与天分，正如谢赫在《古画品录》中对姚昙度的品评：“天挺生知，非学所及。……