当代戏曲影视导演创作漫谈

黄 迎

(中国戏曲学院，北京 100073)

纵观戏曲电影百年的发展脉络，不难发现戏曲电影作为“中国电影特有的类型之一”，由不同历史时期经手，内容与外在形式都发生了演变。一个类型电影的辉煌与落寞，除了与时代相关的客观因素外，笔者认为核心的问题即是：创作。戏曲影视导演创作的停滞，理论研究的匮乏，人才培养的落伍，是当下戏曲电影边缘化的症结所在。英国文化批评家雷蒙德·威廉斯认为，借由一个学科中最被频繁使用的词汇，即该学科的关键词，即可洞见这一学科最重要的价值框架。“戏曲影视导演创作”，将这个专业名称进行拆分，戏曲、影视、导演、创作、这四个核心词汇，即是学科研究的意义所在。不妨就以这四个关键词为线索，来一一展开。

一、“戏曲”

“戏曲艺术对于戏曲电影的决定性意义”，要求在谈到戏曲电影时，首先要谈“戏曲”本身。我们今天说惯了的“戏曲”一词，作为通用术语来使用的历史，其实不过百年余。虽然胡忌先生在《四库全书》的宋人《水云村诗稿》中发现了“永嘉戏曲出，南丰泼少年化之”的句子，将“戏曲”一词的出现时间前推到宋，但此处“戏曲”所指的未必是我们今天所说的戏曲艺术，而更像是“戏文”之类的对特定戏曲种类的一个称呼；并且，研究者们尚未发现其他文献能支持此处“戏曲”的用法，孤证不立。目前，学界的通行看法，仍是认为自王国维《宋元戏曲考》开始，才将“戏”与“曲”连用，用来指代中国这种特有的舞台艺术。

姑且不论“戏曲”一词的考源，戏曲本身的重要性毋庸置疑。……