戏剧表演中人物形象的分析与舞台呈现
——以话剧《北京人》《特殊作业》《金色的胡杨》为例

□ 魏建云

笔者魏建云饰话剧《北京人》曾文清

戏剧表演艺术是戏剧演员根据剧作家创作的剧本，进行舞台演出，创作出活生生、有血有肉的舞台人物形象。分析是表演创作的基础，演员要想出色地完成表演创作的任务，应该做好所扮演人物形象的分析和舞台呈现。本文以笔者在话剧《北京人》《特殊作业》《金色的胡杨》中塑造的不同人物形象为例，探析戏剧表演中如何进行人物形象的分析与舞台呈现，希望能给更多从事和热爱表演艺术的朋友以经验借鉴。

戏剧表演中的人物形象分析，不等同于戏剧理论家和戏剧评论家的分析，它最终目的不是为了写出一篇学术论文和赏析剧评，而是为了在剧场舞台呈现出活生生的人物形象。演员对人物形象的分析不能只是客观、冷静、理性的分析，而是要感性与理性相结合进行分析。

一、分析剧本进行“二度创作”

剧本乃一剧之本，它是戏剧艺术创作的基础，将剧本变成戏剧的过程通常称之为“二度创作”。演员的人物形象塑造与导演及其他艺术工种一样，都属于“二度创作”。演员的“二度创作”不能脱离剧本进行任意发挥、随意创作，更不能篡改剧本的内容。阅读、分析、理解剧本是演员塑造人物形象首先解决的重要课题。

（一）研究时代背景

研究时代背景是演员“二度创作”的前提。历史唯物主义认为：社会存在决定着人们的社会意识，研究时代背景实际上就是研究剧本中的人物生活的时代及社会存在的状况。……