图式与色彩——解构巴尔蒂斯作品

李萍

西安美术学院 陕西 西安 710065

图式是绘画艺术的重要语言，它在不同的语境中，有不同的色彩，不同的特点。图式与心灵的体悟有着密不可分的关系。对绘画艺术 “图式”的分析，可以帮助我们获得具体而独特的视觉符号，以艺术家真实的情感、意识为基础，提炼出个性化的、极致的唯一的表达。

一、图式

图式（schema）这个词最早可以追溯到希腊早期哲学家柏拉图和亚里士多德一概念最初是由康德提出的，在康德的认识学说中占有重要地位，他把图式看做是“潜藏在人类心灵深处的”一种技术，一种技巧[1]。

1.1 图式的艺术语言特征

绘画图式是一种艺术语言，凡是语言，就会带有情感和色彩。巴尔蒂斯正是把这个弄清楚了，看到自己心灵的图式，看到感动自己的是什么，由此把自己的眼目锻炼出来之后，直接延伸到作品中就是触及灵魂的绘画。

绘画首先是人类的一种本能。从原始人到儿童，把一些信息通过绘画表达出来的本能。绘画是一种人类直觉的本能，一种天性。每一个人生命里边都有很多具象形象或抽象的信息，想去表达它，这是一种本能。绘画必须遵循这种本能，是这种本能的一种语言。

1.2 图式语言形成的色彩风格

巴尔蒂斯的绘画图式，在对内容表达的过程中推敲色彩、笔触、造型等艺术语言，慢慢积累相对有共性与独特的知识经验，并提炼形成他的风格。如对色的提炼、对比、简化，使色彩具有了形的作用，与形一起参与画面，扮演不同的角色。……