游戏化生存：未来的艺术与艺术的未来

严 锋

电子游戏从20世纪后半叶以来的飞速发展是人类文化历史上的一个巨大的奇迹。很少有哪种文化产品能像它那样一出世就横扫文化消费市场。电子游戏迅速地赢得年轻一代的狂热拥护，并正从电影电视等强大的主流文化产品中抢夺着越来越多的市场份额。

在20世纪80年代电子游戏刚刚兴起的时候，它被视为低级幼稚的娱乐产品，腐蚀青少年心灵的鸦片，令人远离正常的人际交往的电子毒品。而今天，在中小学校里，如果你没有玩过《我的世界》和《王者荣耀》这样的游戏，甚至难以找到志同道合的朋友。每年在上海举行的中国国际数码互动娱乐展览会（“ChinaJoy”）成为中国规模最大的数字产业展会，也是数十万游戏玩家们的狂欢盛会。2003年11月18日，国家体育总局正式批准，将电子竞技列为第99个正式体育竞赛项目。在2019年的电子竞技赛事奖金金额排行榜单上，仅《堡垒之夜》一个游戏的奖金总额就达到了6442万美元。游戏者不再是蓬头垢面、面色苍白、不善交际的怪人形象，他们日益成为社会的主流。

对于电子游戏这种“另类”文化形态咄咄逼人的崛起，国内外的学术界也在给予越来越多的关注。在游戏者们中间，也早就出现了要为电子游戏正名的呼声，甚至已经有人在欢呼“第九艺术”的诞生了。电子游戏能算是艺术吗？它在什么意义上可以称之为艺术？它与已有的艺术在哪些方面具有可比性，有哪些独特性和潜在的可能性，对传统的艺术形态和观念会带来什么样的冲击？……