论戏曲打击乐

□ 罗锐锋

打击乐在中国的应用历史非常悠久。据考证，早在5000 年以前“鼓”就出现了（以甘肃省天水秦安大地湾遗址出土的陶鼓为例）。古代战争就以擂鼓和鸣锣作为冲锋和退却的指挥信号，以更鼓在夜间报时。随着社会的发展，打击乐的应用范围更加广泛，民族乐队、各种戏剧、曲艺、歌舞、赛船舞狮、喜庆集会、劳动竞赛等都离不开打击乐。

现今全国有三百多个地方剧种，基本上都有打击乐伴奏。戏曲打击乐丰富多彩、表现力极强；不仅能烘托舞台气氛，更重要的是能够表现出戏中人物内心活动的各种变化和各种情绪；是中国戏曲音乐当中不可或缺的、具有标志性和主导型的重要组成部分。

一 、戏曲打击乐的构成

戏曲打击乐本身，即是一个丰富多彩的艺术世界，它由多种乐器构成，其中主要的乐器有如下几种：

1、鼓：又称“板鼓”“单皮鼓”，是戏曲乐队中打击乐（武场）与管弦乐（文场）的指挥者，并在演员表演和歌唱时负责与板配合，按节拍掌握节奏。演奏时架于鼓架之上，以鼓楗子击打而发声，声音清脆、均匀、刚柔相济。

2、板：又称“檀板”“牙板”，用以辅助单皮指挥其他乐器，发音清脆。通常与单皮鼓合称“鼓板”，由司鼓（旧称鼓师）一人兼奏。司鼓是戏曲乐队的指挥。

3、大锣：大锣按调门的高低分为“高虎音”“中虎音”“低虎音”，分别用于不同的场景和人物身份。其打法复杂多变，有重击、轻击、闷音、捂音、揣锣、打边等，各有不同效果与艺术功能。

4、小锣：小锣又称“手锣”，声音柔和清亮。其打法也很丰富，有重击、轻击、闷音、捂音、端锣、打边等。同大锣一样，各有不同效果与艺术功能。

5、钹：又称“铙钹”，是一对金属圆片，中间凸起，各有一条钹巾系在中央，演奏时手持钹巾将两片对击。打法有搓钹、颠钹、揉钹等。多用于配合大锣演奏。

二、戏曲打击乐的应用

在中国传统戏曲中，打击乐是从始至终贯穿于整场戏剧头尾的。从开演前“打闹台”吸引、聚集观众到用“圆场”开幕。从演出中配合演员身段、烘托舞台气氛到演出剧目结束关闭大幕，打击乐无不参与其中。尤其在配合演员身段方面，打击乐更是起着不可替代的作用。

戏曲中“四功”（唱、念、做、打）；“五法”（手、眼、身、法、步）这些固定的程式、动作与打击乐是密不可分的。它们相辅相成、密切配合，在长期的表演中逐渐固定与配套。形成一种专为配合演员表演身段用的“身段锣鼓”。比如用“四击头”配合演员“亮相”，“搜场点”用于配合演员进行搜索动作等等。在展现人物的情感变化、烘托舞台的环境氛围方面，打击乐更是起了重要作用。一个角色上场或下场，他（她）是什么身份，什么样的性格，走的是什么样的步伐以及上下场时是什么样的情绪，锣鼓伴奏都要把它体现出来。比如黄梅戏《女驸马》“金殿”一折中，皇帝上场用的就是“慢长锤”。慢长锤的节奏是缓慢的，气氛是庄严的。这就体现出皇家的威严、庄重。而“花园”一折里丫鬟春红上场给冯素珍传递消息，所用的锣鼓却是“小锣缠丝头”。小锣音色清脆,“缠丝头”的节奏是急促、跳跃的，充分体现出一个天真活泼的少女上场匆匆忙忙的心情。像这两种不同的锣鼓，就表现了两个不同人物的身份、性格以及不同的身段、不同的情绪。可见打击乐在表现剧中人物内心活动和情绪变化方面有其独到之处。

三 、戏曲打击乐的近况

打击乐作为戏曲音乐的重要组成部分，其演奏员是不可或缺的。如今很多专业剧团的打击乐演奏员的编制不足，打击乐人才的匮乏已成为戏曲界关注的焦点。近年来由于演出市场的萎缩，特别是市、县级剧团形式更加严峻。原有的打击乐演奏员退休的退休，改行的改行，艺校招生，更是无人报考打击乐。以致于有的剧团出现“一打四”凑合演出，直接影响演出质量。打击乐后继乏人，令人担忧！

解决打击乐人才后继乏人的问题，不仅要靠政府加大扶持力度，更需要专业剧团对打击乐人才的培养重视。只有各方面都重视，才能培养出大量优秀人才，为中国戏曲艺术的繁荣发展提供新鲜血液。