论独舞《会集》中舞蹈演员的二度创作

□连 琛 广东海洋大学

编导完整的一度创作与演员高度的二度创作相辅相成，联合构成一部优秀的舞蹈作品。其中，编导的创作意图与编排称为一度创作，演员带着自我艺术创造的呈现与诠释则是二度创作。

我们常说的“二度创作”即演员的表现形式，而这种表现形式不仅限于舞蹈中，也存在于戏曲、话剧等多种艺术形式中。舞蹈中的二度创作不仅能够将作品情绪推向高潮，还可以使舞蹈形象更加充实丰满[1]。诚然，二度创作并不存在于每一部舞蹈作品中，但对于动人心弦的作品而言却是不可或缺的。由此可以看出，二度创作对舞蹈作品的意义。演员的二度创作不仅仅是舞蹈主旨的传达与再现，更是艺术创造的呈现[2]。

一、舞蹈演员与二度创作的关系

（一）二度创作的产生

演员不仅需要理解一度创作的编排与表演情境，还要高度掌握舞蹈动作，灵活运用身体，合理加入自我情感意识，使自身与作品的联系更加紧密，进而展现舞蹈所呈现的内容及主旨[3]。在此范围内，鉴于演员的个人能力与情感认知具有差异性，演员会将编导创作的舞蹈素材、动作元素、音乐节奏与情绪表现进行梳理，在原有的基础上代入自我认知，做一些相应转换或合理改动，使舞蹈变得生活灵动的同时，主旨意味更加鲜明[4]。这种创造与再现的艺术行为就是二度创作。

（二）演员与二度创作的关系

舞蹈演员作为传达作品的主要载体，不仅仅是为了实现编导的创作意愿，更是为了运用自己的肢体和情感传达作品主旨及内涵[5]。……