肖邦《c小调夜曲》审美特征和演奏要点

□王科灵 江苏第二师范学院音乐学院

一、肖邦夜曲创作概述

夜曲最早出现于16 世纪的宗教音乐中，以管弦乐重奏的方式奏响于当时的一些晚会中。钢琴领域中的夜曲是由爱尔兰作曲家菲尔德创立的。菲尔德经常参加一些晚宴和沙龙，后萌生了创作适合于这些场合演奏的曲目，夜曲由此应运而生。具体到肖邦来说，其正好位于夜曲发展的中间阶段，上承菲尔德，下启福雷，有承前启后的关键作用。在肖邦创作的21 首夜曲中，早期的音乐创作受到夜曲的首创者菲尔德的影响[1]。1814 年，肖邦在看到菲尔德出版的夜曲后，立刻表现出浓厚的兴趣，在经常演奏菲尔德作品的同时投身于夜曲创作中，在短暂的艺术生涯中，曾先后创作出二十多首佳作。肖邦不仅对菲尔德成功的经验予以充分学习，还进行了一系列创新，使夜曲呈现出前所未有的新风貌，带给观众新的审美体验。《c 小调夜曲》创作于1841 年，当时的肖邦正在巴黎隐居，在乔治·桑的照料下，肖邦的生活相对平静，他可以全身心地投入创作中。因此，这首作品也有着极高的艺术水准，集中表现出民族性、戏剧性、悲剧性等多种鲜明的审美特征。

二、肖邦《c小调夜曲》的审美特征

（一）民族性

浪漫主义后期，民族观念逐渐深入人心，诸多音乐创作者有意识地将民族民间音乐素材融入创作中。肖邦是一位伟大的爱国者，他对波兰民族民间音乐无比珍视和热爱，因此，其在创作中对各种素材和技法的运用，以及民族精神、风格的彰显，早已成为一种自觉。……