音乐美学在音乐表演过程中的应用

齐 钰

“音乐”既是一门艺术学科，也是较为重要的艺术文化载体，很多优秀的艺术文化甚至传统文化、民族文化都通过“音乐”传承和弘扬。音乐美学是音乐特点、音乐文化、音乐表演方式、音乐创作等的综合体现，所以在音乐表演过程中应用音乐美学，不仅能够丰富音乐表演内容，还能够增加音乐文化内涵、完善音乐表演形式等，使音乐表演更加精彩迷人。此外，音乐美学的应用还能够提高音乐表演的艺术魅力、艺术价值，让音乐表演更加具有艺术感染力、影响力，使更多听众感受到音乐的魅力，由此可见音乐美学对音乐表演的重要性，理应得到重视及关注。

一、音乐美学与音乐表演的关系

“美学”是将社会各方面生活层次上美的形式及美的规律结合形成的社会学科，而“音乐美学”则是音乐内涵、音乐特点、音乐表现形式的综合体现，是一门能够展现音乐魅力的艺术学科[1]。不同人对音乐美学的理解不同，音乐爱好者或者学习者会从音乐美学中找到音乐规律、音乐艺术价值及音乐文化内涵，而普通人可能只感受到音乐的魅力。

音乐美学与音乐表演有着密切关系，具体如下：

第一，音乐美学包含有音乐表演形式、音乐表演艺术价值等内容，音乐表演是音乐美学主要内容，所以学习、研究音乐美学能够快速掌握各种音乐表演方法及表演形式，提高音乐表演专业水平。第二，音乐表演是音乐美学的实践方法，即很多音乐美学理论、理念都可以通过音乐表演表达和实践，所以音乐美学与音乐表演是相互影响、相互促进的关系，在音乐美学中能够对音乐表演方式方法进行系统化归纳总结，并组织成艺术特点突出、道理明显的美学概念，非常方便音乐爱好者或者专业学习者学习[2]。第三，音乐美学的主要探究形式是音乐表演，音乐表演则是音乐美学的基础，只有先掌握音乐美学精华之所在，才能实现对音乐表演更深层次的理解及感悟，进而让音乐表演更加具有创新性，使音乐表演水平得到提高。第四，音乐美学是音乐表演者必须储备的音乐专业知识，而音乐表演则是实现音乐美学价值的重要途径，两者能够帮助音乐表演者的理解音乐和储备音乐知识，其中音乐美学能够提高音乐实质内涵及表演层次，音乐表演则能够将音乐美学传递给观众，提高观众对音乐表演的接受程度[3]。第四，音乐表演是音乐美学研究的素材，通过音乐表演能够总结出很多音乐表演方法、动作及表情特点等，而应用音乐美学则能够升华音乐表演，让音乐作品艺术价值、文化内涵充分展现出来，使观众感受到音乐艺术的魅力。

二、音乐美学应用于音乐表演中的重要性及必要性

（一）能够丰富音乐表演内涵及艺术价值

音乐美学是音乐表演的前提和基础，为提高音乐表演内涵及艺术价值，很多表演者在进行音乐表演之前都需要学习大量的音乐美学知识，以奠定音乐表演基调，从而将音乐艺术作品完整呈现给观众，让观众快速了解音乐作品的内涵及情感[4]。结合音乐美学创作和表演音乐，不仅要求表演者注入自己的情感，还要求表演者尽可能与观众达成共情，将真实情感传递给观众，让观众感受到音乐的艺术魅力及艺术价值。

（二）能够激发音乐表演者的创造性

“艺术”具有很强的创造性特点，音乐作为艺术体系组成部分，也具备创造性艺术特点，所以在创作和表演时都需要坚持“创造性”原则。而音乐美学是音乐表演的基础，很多音乐表演方法、创造理念都可以在音乐美学中找到，所以应用音乐美学能够有效激发音乐表演者的创造性。好的音乐艺术作品，不仅需要优美的音乐旋律、人物故事背景作为支撑，还需要融入大量美学文化、音乐艺术内涵等，以增加音乐艺术作品的文化内涵、艺术价值、艺术魅力，让音乐作品更具有创造性、审美性[5]。对此，很多音乐学习者都会深入研究、学习音乐美学，以此来快速找到音乐创作灵感，证实了音乐美学能够激发音乐表演者的创造性。

（三）能够提高音乐表演者的音乐表演水平

首先，学习和应用音乐美学是一个长期工作，需要循序渐进在音乐美学中找到音乐的外在美感及内在艺术价值，整个过程表演者的音乐审美能力、音乐感悟能力及音乐表演能力都得到了提升，进而提高音乐表演水平。其次，应用音乐美学还能够提高表演者的音乐感悟能力，使表演者对音乐作品的理解更加深入，包括音乐作品的情感、艺术价值、创作灵感等，这些都非常有利于表演者快速找到音乐表演的核心技能及情感表达方法，使音乐表演水平得到进一步提升。

（四）能够提高音乐表演者的音乐表演认知程度及情感抒发能力

首先，能够提高音乐表演认知程度。音乐美学不仅对音乐的声音及旋律进行了分析，还对音乐的曲调、表达方式、艺术美感、艺术价值等进行了分析，并总结能够让观众产生情感共鸣的各种表演方式，所以学习和应用音乐美学足够让表演者全面认识音乐表演，提高音乐表演认知程度。其次，能够提高音乐表演情感抒发能力。高品质的音乐表演不仅需要表演者展示高超的表演技能，还需要表演者流露出丰富的音乐情感，这样才能让观众产生情感共鸣，提高音乐表演的感染力。而音乐美学的应用则能够帮助表演者快速了解各种情感艺术表达方式，并学会将情感抒发与音乐创作、音乐表演融合，提高音乐表演情感抒发能力[6]。例如，著名交响曲——《黄河大合唱》中的“保卫黄河”选段抒发了对黄河流域抗日英豪的赞美，表演过程中通过气势磅礴的交响乐提高了该音乐作品的艺术感染力，让观众在激昂、铿锵的旋律感受到战争的残酷、中华儿女保卫祖国的决心。

三、音乐美学在音乐表演中的应用措施及方法

（一）结合音乐美学正确解读音乐作品和欣赏音乐表演

首先，了解音乐作品构成因素，包括音乐创作背景、音乐作曲者、音乐创作思想、音乐内涵及音乐的旋律等，并结合音乐美学解读音乐作品的艺术价值，然后在表演过程中赋予欣赏价值[7]。其次，要从多个维度多个层面欣赏音乐表演，并从现代音乐美学出发挖掘音乐作品的文化内涵、艺术价值及音乐美学价值，然后赋予情感地欣赏和表演音乐作品，以将音乐作品的内涵及价值充分展现出来，让更多观众感受到音乐的艺术魅力及美学价值。最后，要正确欣赏音乐表演。表演者不仅要将自己作为音乐作品的展示者及传递者，还要将自己作为音乐表演的欣赏者，从欣赏者的角度去感受音乐表演方式方法及抒发的情感，从而快速了解音乐表演方法及情感抒发技能，提高音乐表演水平。例如，在表演“古典音乐”时，需要先简单介绍音乐作品的历史背景或者人物背景，以赋予音乐作品音乐内涵及历史意义，然后结合历史背景、音乐内涵选择表演方式，最后表演音乐。

（二）结合音乐美学全方位提升音乐审美能力

首先，音乐表演者要不断提升自己的音乐审美能力，这是音乐表演必备的综合素养，也是提高音乐表演水平的关键，更是将音乐美学融入到音乐表演中的重要途径。例如，方文山在创作《青花瓷》、《东风破》等流行音乐时，为丰富音乐作品文化内涵，创作之前欣赏了很多传统音乐甚至古诗词，不仅让文化与流行碰撞，还增加了音乐作品的艺术价值及艺术魅力，让周杰伦的音乐表演呈现出独特魅力。其次，必须具备扎实的表演技艺，并在该基础上大量欣赏优秀的音乐作品，以提高音乐审美能力、音乐表演你能力及音乐综合素养。例如，很多男高音艺术家、女高音艺术家，为实现高八度的高音表演，他们都付出了很多时间及精力去学习各种表演技能，并不断欣赏各种优秀的美声音乐作品，参加各种音乐表演活动，最后才取得了傲人成就[8]。最后，要学会客观评价音乐作品。在进行音乐表演前，要结合音乐美学对音乐作品的表演方式、文化内涵、音乐旋律等进行评价，并挖掘音乐作品中的艺术价值，这样一来不仅能够快速了解音乐作品、提高音乐表演水平，还能够强化音乐审美能力，为以后的音乐学习、音乐表演及音乐创作奠定良好基础。

（三）结合音乐美学优化音乐结构

音乐表演不仅是展示音和声的艺术形式，还是处理音和声的技术，可以理解为音和声之间的创造性碰撞和结合。“音乐”与其他事物一样都有着自己的组成结构，虽然无法直观感受音乐结构，但通过音乐表演可了解到音与声就是音乐结构的主要组成部分，此外，音乐节奏、音乐旋律、人声表达、乐器表达等都是音乐结构组成要素。在音乐美学中“音乐结构与节奏有着密切联系，音乐节奏是音乐作品必不可少的组成部分，也是音乐表演的核心要素，音乐节奏包括四一拍、四二拍、四四拍等。”不同音乐作品的节奏不同，表演效果也不同，所以可以通过改变节奏来调整、优化音乐结构，使音乐作品更符合现代人的审美要求，更赋予音乐作品新的生机及时代意义[9]。例如，《水龙吟》音乐作品是通过传统乐器表演，能够给人一种浓郁的历史感、年代感及传统韵味。该音乐作品在使用现代乐器演绎后更加符合现代人审美标准，给人一种轻快、优雅的现代流行音乐韵味。

（四）结合音乐美学发挥音乐表演艺术价值、创新表演形式

首先，要根据音乐美学理论正确认识和挖掘音乐表演的艺术介质价值，例如根据音乐美学理论中的肢体语言表达方式，通过面部表情将音乐情感表达出来，让观众产生情感共鸣，从而感受到音乐的艺术魅力，最终将音乐表演的艺术价值最大化发挥。其次，深入挖掘音乐作品的创作灵感、音乐语言、历史背景及个人情感等，然后借助音乐美学中音乐旋律、音乐内涵等相关理论，将音乐艺术价值、文化内涵及情感充分展现出来。最后，结合音乐美学创新音乐表演形式。在音乐美学中强调必须根据时代发展特点、历史文化背景、个人情感等选择音乐表演方式，或者创新音乐表演方式。因为同样的音乐作品在不同时代背景下所表达的情感、传递的艺术价值及文化内涵不同，需要根据音乐美学、时代背景等创新音乐表演方式，必要时还需要进行二次创作，但二次创作需要原作者的许可[10]。例如，西西的《肥土镇灰栏记》，为让观众更加深入了解音乐作品中的情感及人物故事，在包公剧《灰栏记》中进行了二次创作，虽然是二次创作，但却带出了超越原作的深层意义，既保存了原作品的艺术价值，又明显地增加了新的创意，在公开发布二次创作之前需要原作者的许可。

结 语

音乐美学涵盖了音乐创作、音乐文化、音乐表演形式、音乐类型及音乐发展历史等内容，所以音乐美学的应用不仅能够丰富音乐表演内容，还能够提高音乐表演的文化内涵、艺术魅力及舞台感染力等，让越来越多听众喜欢上音乐，并从音乐表演中挖掘到优秀的艺术文化、传统文化及民族文化，同时还学会欣赏音乐，从而感受到音乐的艺术魅力，将音乐的艺术价值最大化发挥。音乐表演过程中应用音乐美学时可能会遇到音乐美学认知度不高、应用方法缺乏创新等问题，所以上文先简单分析了音乐美术与音乐表演的关系，然后分析音乐美学应用于音乐表演过程中的重要性，最后基于可能存在的应用问题分析音乐表演中音乐美学的应用措施及方法。■