晚近古代中国的女性造像与男权时代的性制作

贺万里 何 平（扬州大学 美术学院，江苏 扬州 225010）

一

近四十年来的学术圈中的女性主义研究和艺术圈中的女性艺术创作，始终都是现当代中国艺术界与学术圈里的时尚和前沿潮流，备受关注。在上世纪90年代之前，女艺术家的创作并没有非常明显的女性意识，反而在上世纪50年代至80年代，在妇女解放男女平等的诉求下，女性艺术家还在尽力抹平创作中的女性品质，致力于在作品的主题与形象上表现出“男人能干的事，女人同样也能干”这样的豪情与平等意识。无论是王迎春战天斗地的《铁姑娘》，还是周思聪具有人文关怀意味的少数民族女性人物，都没有表现出明显基于女性主义意识的创作考量，没有有意识地彰显女性主张，或批判过往与当下男权规制的主动创造意向。

古代中国的女性艺术家寥寥无几，更遑论有什么女性主义意识的创作了。他们在男权社会中，几乎都被漠视，很难作为一个女性画家群体而被时人和后人对待。直到清代汤漱玉才在《玉台画史》中析离出一些女性能画者，分宫掖、名媛、姬侍、名妓。著名者如严蕊、薜素素、仇珠、文淑、管道升、董小宛、马守真等。然而这些女性画家能够画些什么呢？近二十年来的中国女性艺术史研究表明，中国古代女性画家，在创作上，无论是题材还是表现风格与样式，几乎都在重复男性文人画家的绘画题材与绘画样式选择。这些屈指可数的女画家，他们的创作几乎就局限于梅兰竹菊之类的风花雪月般的“雅”题材，几乎很少有人涉及人物画，更不用说对于女性自身的形象描绘。……