静谧与静寂：“道”观念影响下的传统山水画之“静”①

朱 剑（中国美术馆 典藏部，北京 100010）

在很大程度上，传统山水画的审美境界实际上是对“道”的领悟和表现。表面看来不同的审美境界穷究原委，最后都可以在“道”观念中找到其思想基因。其中，“静”的审美境界与“道”观念的相关性尤具代表性。传统山水画学认为，在画面上表现出“静”的审美境界是一个很高的追求目标。如清代高秉《指头画说》：“书画至于成就，必有静气，方为神品”和清代笪重光《画筌》：“画至于静，其登峰矣乎”。概括而言，传统山水画中的“静”，可以分为静谧和静寂两种类型，分别对应着道家的“道”观念和佛学的“道”观念。

一

传统山水画学认为，画家并非在任何状态下都应该进行山水画创作。创作的重要前提之一，是要具备适合的审美心胸。而审美心胸的培养就与先秦道家的“道”观念有关。老子说：

涤除玄鉴，能无疵乎？（《道德经·第十章》）

这是老子的修身之言，意思是清除心中的主观欲望、名利观念以至于一切现成之见，就可以进行深邃的、形而上的观照。所谓“玄鉴”，就是对“道”的观照。汉末以后，“玄鉴”被传写成“玄览”，进一步明确了与“道”的关系。如唐代权德舆说：“本于玄览，发为至言。言而蕴道，犹三辰至丽天，百卉之丽地。”（《吴尊师集序》）可见，只要画家能够做到“玄鉴”或“玄览”，就可以使作品中“蕴道”，从而达到极高的审美境界。老子还把观“道”的内心规定为虚静，他说：

致虚极，守静笃。万物并作，吾以观复。（《道德经·第十六章》）

所以，保持内心的虚静是观照万物本原的前提，而万物的本原，正是“道”。……