艺术、理性与社会进步：贡布里希美术史思想的内部张力

张清莹

（北京大学中国语言文学系，北京100871）

恩斯特·汉斯·约瑟夫·贡布里希（Ernst Hans Josef Gombrich）于1909年出生在维也纳一个信仰新教的犹太人家庭.1928年，贡布里希进入维也纳大学，师从施洛塞尔学习美术史，后移居英国.从1950年出版的《艺术的故事》，到在其去世后才出版的《偏爱原始性：西方艺术和文学中的趣味史》，贡布里希发表了数十本著作和演讲集.在《艺术与错觉》中，贡布里希详细阐释了再现问题、错觉主义、概念图式、“先制作后匹配”、“观者的本分”、投射等问题和观点，这本书构成了其学术体系的重要基石，也奠定了他的思想家地位.中国著名的贡布里希研究学者范景中曾经提到，《艺术的故事》在全球范围内获得了广泛的关注，“2000年英美的几家杂志用民意测验的方法推选影响二十世纪人类思想的百部著作，艺术著作入选的仅有这一部.它已译成三十多种语言，而中文译本竟有四种.”[1]毫无疑问，贡布里希是20世纪最伟大的美术史学者之一.

1 宏大叙事的“反叛者”

贡布里希出身在维也纳一个信仰新教的犹太人家庭，父亲是律师，母亲是钢琴家，两位姐姐，一位是小提琴家，一位也是律师.1936年1月，贡布里希在恩斯特·克里斯的帮助下来到英国，1947年他加入英国籍.这样的经历使得贡布里希更加相信科学而非宗教的力量，或许这是他在世界观上选择波普尔式的、证伪和试错式的科学发展道路，而非源自神学的现代性场域所统辖的宏大叙事观念的原因.事实上，贡布里希……