钢琴改编曲《彩云追月》创作和演奏分析

刘君

一、钢琴曲《彩云追月》概述

改编曲是中国钢琴作品的代表性样式。“从钢琴音乐在中国的发展史来看，对中国钢琴音乐的改编的灵感和依据来源于中国优秀传统民间乐曲和乐器。”[1]十九世纪末二十世纪初，钢琴西方传入中国，在原创能力相对有限的情况下，诸多创作者选择将丰富的民歌和民乐改编为钢琴曲，钢琴改编曲应运而生。事实证明，这一选择是完全正确的，不仅拉近了钢琴这门外来乐器和中国观众之间的距离，而且也使民族民间音乐获得了新的传承，可谓是一举多得。《彩云追月》正是一首代表性曲目。该曲最初是流传于广东地区一首民乐。1935 年，作曲家任光将其改编成了民乐合奏曲，并灌制成唱片，受到了人们的普遍欢迎。1960 年，作曲家彭修文则对其进行了二次改编，并重点在配器上下功夫，使扬琴、阮、琵琶等多类民族乐器的音乐表现力均得到了充分的发挥。1975 年，作曲家王建中在以往的基础上，又将其改编为了钢琴曲，不仅保留了原作品基本的音乐形态，还加入了诸多西方音乐创作和表现技法，实现了民族性和世界性的有机统一，也是一首中西合璧的佳作。作品自问世以来，一直奏响于中国和世界各地的舞台上，集中展示着中国钢琴作品特有的风貌、品质和价值。

二、钢琴改编曲《彩云追月》创作分析

（一）结构分析

钢琴改编曲《彩云追月》的结构简练清晰，采用了带有引子和尾声组成的三段式结构，整首曲子的篇幅不长，共有71 小节，分为引子、呈示部、展开部、再现部和尾声五个部分。……