线上演出对艺术机构观众拓展的影响与思考

余曼熹 张磊

2020 年，表演艺术行业被迫按下“暂停键”，票房损失严重。艺术机构一方面出于运营需求，另一方面也是为了回应社会的艺术需要、体现艺术机构的社会价值和社会责任感，纷纷转战线上、各显神通。其中一些艺术机构还取得了令人瞩目的成绩，如，国家大剧院制作的线上系列文艺作品在各大平台的点击量突破2.1亿，让人们感受到了线上演出对艺术机构观众拓展的重要价值。

线上的演出打破了“现场”的限制，满足了观众在特殊时期对艺术的精神需求。同时，也给艺术机构和艺术创作者带来更多探索和突破的可能性。如，广州大剧院推出的线上戏剧《等待戈多》，突破了以往戏剧的“舞台”场景，整个主创团队隔空合作。首演则是以直播的形式，分为两晚完成了两幕演出。这种创新也得到了很多戏剧观众的关注，首演累计超过29 万人观看。另一方面，一些艺术机构在此期间探索线上付费演出，如，广州大剧院推出歌剧《马可·波罗》、中国歌舞剧院推出音乐剧《一爱千年》、广东粤剧院推出《薪火相传：大梅花与小梅花——粤剧名家携小梅花欢度儿童节》等演出，也得到了观众的认可和喜爱，并收获了一定的票房。

其实，线上演出并非此特殊环境下催生的产物。在此之前，国内外已经有一些艺术机构进行了有益的探索，但由于表演艺术行业自身的特殊性，大部分艺术机构仍专注现场演出，对线上演出并未给予太多关注。实际上，互联网已经成为当今人们生活中获取信息、享受生活的重要平台，从观众拓展的角度来看，线上是抵达观众的重要渠道之一。……