成都漆艺创新设计语言研究

谢海峰

中华文化传承与对外交流中，漆器是重要的传播工具，它承载了华夏文化的精髓与灵魂。漆艺在7000 多年的延续中，有辉煌也有衰落。在《考工记》中就曾记录了“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后以为良”对漆艺的描述，王世襄在《髹饰录》中也指出“良工美材”来形容漆艺的魅力与工艺。成都漆艺最早可追溯到3500 年前的商、周时期，四川三星堆出土的雕花木漆器残片就是这一时期的作品，工艺手法使用木胎制作而成，表面平刷大漆，木胎上有规则的雕花、镂空。经过时代的变迁，成都漆器经历了萌芽、鼎盛、衰落三个时期。直至中华人民共和国成立后，1954 年成都漆器得到了政府的大力扶持，重新成立了成都卤器厂即现在的成都漆器工艺厂。成都漆器的装饰工艺种类繁多，制作精良，制作周期长。其中“三雕一刻”是成都漆器最具有特色的表现形式，在业界声誉很高。所用图形均来自传统的工笔花鸟、二方连续、四方连续图案。因此，只有我们全面的解读成都漆艺的历史意义和价值，认真思考目前的处境与定位，在传承优秀文化的同时对话当代，探索成都漆艺未来的发展方向。

一、传统成都漆器的审美趋向

2000 年在成都出土的漆器，在审美上注重纹样朴素、简单，具有高度凝练的抽象美感，线条简洁、狂放，色彩以黑、红为主。这种组合方式给人一种强烈的神秘感和威严。两汉时期成都漆艺继承了战国时期的艺术表现方式，图案和线条简洁、大方，色彩以黑、朱为主，彰显大气、高雅。……