生态意识·人文关怀·叙事策略
——评动画电影《借东西的小人阿莉埃蒂》

梁 雪

（哈尔滨金融学院基础教研部，黑龙江 哈尔滨 150030）

现代社会随着经济的快速发展，人们的物质生活不断得到改善，却也导致了自然生态环境的日趋恶化。“生态文学是以生态整体主义为思想基础、以生态系统整体利益为最高价值的考察和表现自然与人之关系和探寻生态危机之社会根源的文学。生态责任、文明批判、生态理想和生态预警是其突出特点。”[1]生态电影是从“主题上对电影作出的一个类型划分，源于现实的生态问题的忧虑，它反映自然与人的生态共同体的关系，试图呼唤、建构人类应有的生态意识、生态责任和生态理想，最终指向人心灵的转换。”[2]在生态文学比较视域下，创作者将生态意识有意或无意地融入到叙事创作中，使叙事策略带有某些生态元素，呈现出一种生态思想与叙事学理论相融合的创作表现形式，即所谓的“生态叙事”。

日本动画电影《借东西的小人阿莉埃蒂》，这部影片获得了2011年日本电影学院奖最佳动画片奖项。这部影片是宫崎骏根据英国儿童文学家玛丽·诺顿的代表作《地板下的小人》（1953年发表）改编而成，后由米林宏昌执导完成。影片讲述了生活在地板下的“小小人族”少女阿莉埃蒂与到乡下疗养的患病少年翔相识的故事。在一个荒废的庭院中有一座老房子，身高只有10厘米的14岁“小小人族”少女阿莉埃蒂与爸爸波特、妈妈霍米莉安静、幸福而又小心翼翼地生活在这座老房子的地板下，他们靠着“借物”的方式，从人类那里“借”来方糖、纸巾、面包屑、肥皂等生活必需品维持生活。男孩翔的到来，“人类的屋里多了一个孩子”，使阿莉埃蒂的父母忐忑不安，因为“人类很危险，一旦被发现就得搬家”。翔在庭院的草丛中无意看到了“小小人族”阿莉埃蒂，并善意地将阿莉埃蒂遗落下的方糖放在窗口处，这使阿莉埃蒂一家感到不安与惶恐，认为这是“抓我们设下的陷阱”，翔的行为打扰了三口之家以往平静的生活。《借东西的小人阿莉埃蒂》在人物塑造、情节设置、环境描写等方面均体现了明显的生态意识，影片采用生态叙事的角度，展现了深层次的内涵，引导观众对生态系统与生态环境的关系进行思考，具有重要的现实意义。

一、“隐蔽”与“旁观”的儿童叙事视角

《借东西的小人阿莉埃蒂》这部影片的生态叙事表现在叙事视角从传统的“人类”叙事为主，增加了“隐蔽”与“旁观”的儿童视角叙事，并以儿童视角的设置、构思与补充使动画电影中的生态意蕴得到精彩的呈现。传统动画电影多以“人类”的叙事视角言说，而这部影片除了以少年“翔”作为地球主宰的“人类”外，又借助 “阿莉埃蒂”这位不同于“人类”的“小小人族”的奇异化叙事，向观众传递分辨真善美与假恶丑的社会现象与价值准则。

这里要提及的“隐蔽叙事”，是创作者在影片的立意选题和思想意蕴方面，常常采用隐晦、含蓄的艺术手法委婉间接地表达人类社会对于当下自然生态环境、精神困惑以及当下的社会环境等生态问题进行的忧虑与反思。影片中少年翔对少女阿莉埃蒂曾提及“生物绝种”的问题，认为即使“种族美丽”，如果“无法适应生活变迁而灭绝”的残酷现实，两位“非成人”少年的叙事方式使观众更容易接受与体验到当下社会存在的现实问题，进而增强了人们的生态观念。

与“隐蔽叙事”相比，“旁观叙事”则是从观众视角所进行的体验与接受。在“旁观叙事”过程中，观众常常与影片中的场景、角色与环境保持一定的审美距离，进而产生一种“距离感”与“新鲜感”。影片中“小小人族”少女阿莉埃蒂在庭院中享受大自然赐予的秀丽风光的同时，心里挂念着为母亲采摘“月桂叶”作为生日礼物，这种纯净的情感以一个孩童的心态进行抒写，折射出人性的光辉，在反观现实的同时映衬出现代人对自身生存环境的困惑，具有浓浓的生态意蕴及人文情怀。少女阿莉埃蒂一家的生活处境，距离我们观众作为旁观者的现实生活相差甚远，当我们看到我们日常生活不屑在意的一块“方糖”、一张“纸巾”、一块“面包屑”等，却是阿莉埃蒂一家力求生存的生活必须品，在惊讶不已的同时似乎对这个种族有着深深的忧虑。

叙事视角是指“一部作品或一个文本看世界的特殊眼光与角度”“是一个综合的指数，一个叙事策略的枢纽，它错综复杂地联结着谁在看，看到何人何事何物，看者和被看者的态度如何，要给读者何种‘召唤视野’和观览的‘文化扇面’。”[3]也就是说，创作者要展现一个叙事世界的时候，必须创造性地运用叙事规范与叙事策略，使用某种文字的过滤网或某种语言的透视镜，把动态的立体的世界以及作者个人的情感体验转化为语言文字，这里提及的过滤网和透视镜，即叙述时观察故事的角度，即所谓的“视角”。儿童叙事视角是一种独特的话语表述方式与叙事策略，这种叙事视角侧重于借助儿童的立场在叙述过程中讲述个人的感觉过程与心理特征。宫崎骏的动画电影作品多采用儿童叙事视角，借以表达自己对自然、生态与和平的追求与向往，他的作品《风之谷》《龙猫》《千与千寻》《天空之城》《幽灵公主》等，都是借助于儿童的立场与口吻观察与叙述故事内容，影片中故事的语言、结构、立场及心态等诸多因素皆受制于所选定的儿童视角，这与儿童视角自身具有的原初性与本真性有关，有利于表达人类最初的原始情感，“规避成人‘主宰万物’的生存理念。”[4]

《借东西的小人阿莉埃蒂》中乡间庭院的自然风景，是翔与阿莉埃蒂共同的精神乐园，他们喜欢庭院中各种植物与生物，这种纯美的自然氛围使观众感受到人与自然不再是现代人眼中相互利用的工具与猎取的对象。作者以“隐蔽”与“旁观”的“儿童视角反观现实，反衬现代人自身的生存困惑，增加了作品的张力，这是一种具有生态意识的叙事策略选择。”[5]

二、“城市”与“乡村”对立的双重叙事空间

宫崎骏擅于运用“城市”与“乡村”对立的双重叙事空间，借以表达自己的叙事目的与思想追求，他的一部分作品采取“城市——乡村”对立的空间叙事设置，如代表作《龙猫》，他改编的《借东西的小人阿莉埃蒂》同样沿袭了这种“城市——乡村”的二元空间叙事手法。如少年翔因身体状况较差，患有心脏病，于是来到乡下的姑婆家静养，这种从“城市——农村”生活的转变，使翔可以摆脱城市枯燥压抑的生活，去乡村寻求和谐安逸与自然纯真的环境，从而使翔在心灵上得到慰藉与净化。

翔的父母离异后，他见不到自己的父亲，母亲去了国外，只有翔一个人在城市里每天机械而重复的生活着，城市里生活的翔是孤独的。当翔来到乡村后，有花儿、草儿、猫、雄鹰、青蛙、蚂蚁、乌鸦以及各类昆虫陪伴着翔，与自然和谐相处，这种环境对于即将入院手术的翔的身心健康十分有利，城市世界中遗落的许多神奇与美好，在回归乡村后，使翔的心灵得以找到归属与慰藉。最为可贵的是作为“人类”的翔与异族人阿莉埃蒂相识，彼此成为对方唯一的朋友，翔的善良温和与阿莉埃蒂的纯真无邪，使人与生物资源代表的“小小人族”有了第一次和谐共处的温暖，这对于缺失家庭温暖和父爱的翔而言有着特殊的意义。当阿莉埃蒂的母亲霍米莉被翔的姑婆家的女仆抓起来后，翔竭尽全力帮助阿莉埃蒂“救母”，这一环节的设置使人与自然的对立模式转为和谐模式，这是创作者对于人与自然理想化的建构。依据现代伦理学的相关理论：“人类享有自由的权利，但拥有自由的前提是不能损害其他个体的自由。人类作为社会中的责任性主体，不能单纯从自己的行为方式与利益需求出发，肆意破坏与掠夺自然界中的各类资源，人类必须明确自己对于大自然应该承担的责任与义务，建构起与其他生命体以及大自然平等相处的模式。”[6]《借东西的小人阿莉埃蒂》这部影片的场景设置多次展现自然宁静的乡间生活，翔是主动拥抱大自然的人类代表，“小小人族”阿莉埃蒂一家则是大自然的“非人类”代表，亦是大自然的象征。翔没有父母的陪伴，一个人生活在城市，而阿莉埃蒂一家三口的栖息之地却是地板下的一方空间，孤独与温暖的巨大反差。随着剧情的推进，宁静安逸、郁郁葱葱的庭院成为翔与阿莉埃蒂共同的精神家园，这与枯燥喧闹的城市生活再次形成了鲜明的对比。

在影片的最后，翔与阿莉埃蒂告别的时候曾对她说：“是你给了我生存的勇气、谢谢你保护了我，你已经是我心里的一部分了，我永远不会忘记你。”对翔而言，城市的孤独与乡村的温情形成了鲜明的对比，叙述者亦因此找到了现实社会与生态理想相互对立的双重叙事空间。“这种对立空间的设置，不仅内在地规约了文本形式，还在艺术审美上有着强烈的对照，体现着作者的价值取向：传统文明积淀下的家园情结和人与自然的和谐双赢是人类生活的理想境界；城市的工业化和紧张的人际关系在一定程度上破坏了自由和谐的生存氛围，这是一种别具喻性批评意味的生态叙事。”[7]影片中，翔对阿莉埃蒂一家的帮助以及翔最后心境的变化，展现了大自然对于纯真善良的人们以积极美好的馈赠，弥补了现代社会都市人群的精神困境与缺失，帮助他们重新找回失去的自我。

三、“人与自然和谐共生”的生态叙事主题

在《借东西的小人阿莉埃蒂》这部影片中，宫崎骏创设了多元的社会文化语境，采用多元叙事主题，细腻地勾勒出有关代际语境中家庭教育问题、情感语境中的友情问题、婚恋语境中的婚恋对子女的影响问题、生存语境中的生态问题等，这些叙事模式相互交错，层层铺展，贯穿这部电影的始终。但影片叙事主题主要关涉保护生态环境、珍惜自然资源的浓重的生态意识，充分展现了宫崎骏电影的艺术魅力与文学价值。

影片中多个场景风格唯美、色泽鲜明，展示了日本乡村的自然美丽风光，蓝色的天空、绿色的植被、清澈的河流、姹紫嫣红的小花，这些自然景观只有通过“非成人”的孩童视角，才能看到丰富多彩的世界。翔与阿莉埃蒂有着共同之处，就是他们把自然界的一花一草、一树一石都当成有生命的奇异活泼的生物去热爱，这向观众提出了一个有价值的人文主义命题，即人与自然和谐共生的生态叙事主题。电影中少年翔的姑婆曾讲述在自己父亲的时代，在家中就曾发现过“小小人族”，她的父亲自此便制定了一栋“玩偶小屋”，等待“小小人族”的再次出现；亦有少年翔对阿莉埃蒂一家的友好帮助，这些行为都诠释了人性的善良与美好，谱写人与自然和谐的乐章，此时叙述者想表达的是万物和谐、互利共生的生存理念。

但影片中亦不乏有极强的欲望想要征服自然的人类，如阿春姨攻击“小小人族”的行为，她的心态是以征服自然为荣，以征服自然取乐，对她而言越是难以征服的对象就越能给自己带来征服的乐趣与“荣耀”，“人类自视为世界主宰、万物灵长，就意味着脱离了自然、站到自然之外，人类企图征服和统治自然，又意味着站到了自然的对立面，成为自然的敌人。人类与自然之间的疏远、紧张、敌对的关系，完全是由人类自己造成的。”[8]人类应该主动改善与自然的关系，停止对大自然的破坏与掠夺，平等地对待自然界的一切生物，只有这样才可能融入自然、感悟自然、回归自然。从生态批评的角度看，《借东西的小人阿莉埃蒂》这部影片所要表达的根本主题是人类应该如何融入自然，如何顺应自然规律，如何化解人类对生态危机造成的各种恐慌。阿莉埃蒂的父母由始至终都对人类充满恐惧，作为即将要绝灭的种族，他们的处境之危急与翔的态度之恬静形成强烈反差。于是，当阿莉埃蒂一家被发现与攻击后，他们放弃了现有的生活，选择重新落脚、重新安家、重新回归绿色的大地，重返与自然的和谐。

结语

宫崎骏是一位有良知与爱心的作家，作为动画生态电影的主要践行者与倡导者，他的作品带给观众的感动与反思远远超过影片本身，如同他塑造的人物一样，拥有纯真的心灵与坚定的信念，给人们带来了积极的审美体验。《借东西的小人阿莉埃蒂》这部影片，无论是在题材选择、情节设置、创作意识还是叙事策略，都表现出一种生态回归的意识，即以艺术的方式回归乡野、回归人性、回归自然，进而完成人与自然和谐共生的关系，同时引发叙述者与接受者对生态环境的深刻思考，这符合作者在创作中一贯坚持的情感立场与生态叙事原则。