不让前贤 再立高标
——长谷川等伯与他的《松林图》

喻建十

长谷川等伯代表作之一便是曾令我激动不已的这幅《松林图》屏风，给我留下深刻印象。这是由两扇既可独立存在又可对接一起的六折屏风，总长694厘米，高156厘米。这幅近7米长的巨作，为金泥底纸本，上施以单纯的墨色，配以几方精巧的朱红印章，金、黑、红三色的主次搭配，再加之简练的构图，从而形成强烈的视觉效果。

从远处放眼望去，整个画面呈一片朦胧，在这朦胧氤氲之中，聚五攒三若隐若现地显出几簇松林，沿着松林延伸的趋向，观者的视线被逐渐引向画面中央，于是又会看到在那淡淡的云气深处露出一抹远山，那冰清玉洁的清凉世界，莫非正是等伯心往神追的理想境地？及至近处细细品味，又可见其戳点松针如疾风骤雨铺天盖地间不容发，勾勒枝条像长袖舒卷，乍缓乍急从容不迫，而刻画主干又似金刚杵地，坚挺果敢当仁不让。我在品味此画的同时，耳边不觉想起中国古典琵琶名曲《十面埋伏》中那铿锵的乐音。“画是无声诗”，此论恐怕已是无人不晓，但岂不知画亦是一首流动的乐曲，在那静止的画面中，通过构图、色彩、笔触的变化我们可以感觉到一种旋律的律动，同时还可以透过画面想见作者创作时那种富于节奏感的遣笔使墨的样子。《松林图》和《十面埋伏》正是有着这种异曲同工之妙。

当我在日本东京博物馆中第一次看到这件令人击掌喊绝的作品的时候，长谷川等伯究竟何许人也？在日本绘画史上又扮演了何种角色？……