宋元山水画“平远”图式的美学意蕴

刘桂荣,王肖南

(1.河北大学 艺术学院,河北 保定 071002;2.河北大学 哲学与社会学学院,河北 保定 071002)

“平远”之观念由北宋画家兼画论家郭熙明确提出。郭熙在《林泉高致》中提出“三远”说:“山有三远:自山下而仰山颠谓之高远,自山前而窥山后谓之深远。自近山而望远山谓之平远。高远之色清明,深远之色重晦,平远之色有明有晦。高远之势突兀,深远之意重叠,平远之意冲融而缥缥缈缈。其人物之在三远也,高远者明了,深远者细碎,平远者冲澹;明了者不短,细碎者不长,冲淡者不大。此三远也。”[1]郭熙的“三远”说包含着绘画美学的四个层面:其一便是视觉的观照方式所生成的“三远”视觉空间;其二是“三远”之色,此在视觉空间的基础上将时间和心理感受涵纳进来;其三是“三远”之意;其四是“三远”之境。前两者生成为“三远”之图式结构,后两者便生发延展为作者与鉴赏者之审美旨趣与精神境界。“三远”中,郭熙及当时的文人普遍接受和倡扬“平远”,进而影响了当时及后世的艺术创作和审美观念,这源于“平远”之图式及其美学意涵正契合审美主体的生命旨趣。

一、平远之图式结构

中国山水画“平远”之图式在宋元时期最为典型,如果说两宋时期可谓“平远”图式的开创和奠基时期,那么元则为高峰与成熟期,明清时期的“平远”山水基本都是在宋元所开创的范围内。

首先,“平远”图式首先呈现为视觉图式。郭熙所谓“自近山而望远山”,不同于“高远”之“仰”山巅以及“深远”之“窥”山后,而是由近及远之“望”。……