从雕塑艺术角度看城市发展

和书羽

在一座城市的景致当中，雕塑艺术占据的地位是不言而喻的，它在城市建设当中所发挥的作用也是极其重要的。可以说，雕塑艺术是市容风貌的有效体现，也极大地体现了一座城市的发展状况，同时也是一座城市文化的体现。那么，怎样才能够从雕塑艺术当中体察出一座城市的城市发展？接下来，我们就根据这个课题，来展开一系列的探讨。

一、关于城市雕塑的阐释

城市雕塑的复杂性在于它既有雕塑自律的艺术语言，也同它所处的地域或城市有关。城市雕塑是美化城市的一种形式，同时其本身也构成了城市化的一部分。所以说城市雕塑既体现了城市化的水平，也体现了城市化的进程。城市雕塑涵盖了各类人物雕塑、动物雕塑、铜浮雕、铜鼎、铜钟、不锈钢雕塑、石材雕塑等。城市雕塑的作用是体现在多方面的。不仅仅起到装饰的作用，更有属于时代与文化的象征意义，为人们的精神思想提供指导作用。

（一）城市雕塑在城市装饰性方面的意义

从装饰性来讲，城市雕塑最主要的就是内容和形式。内容所设计的主题是展示该区域独有的文化内涵。其次就是形式，根据内容选择合适的形式进行空间三维表达，既然是城市雕塑设计那就要考虑放置的位置，是广场还是公园，是街边还是湖边，这都直接影响设计的造型形式、风格特点等。这就要求创作者在进行城市雕塑制作时，做到城市雕塑安置环境与主题的融合，根据环境来选择合适的材料进行制作，同时也根据雕塑的主题来寻找合适的摆放地点，让其艺术价值最大化。

（二）城市雕塑在城市象征性方面的意义

从象征意义来讲，城市雕塑属于当地历史和文化的载体，不仅如此，更是一座城市在当今时代的象征。优秀的城市雕塑可以彰显城市个性，传承历史文化，彰显地域文化，承载历史文化。好的城市雕塑反映群众的审美意志，也满足公众对文化艺术需求，同时也是城市人文的重要组成部分，作为城市配套工程中的一环，优秀的城市雕塑可以提升城市的形象，树立城市的精神格局，对城市的发展具有重要的推动作用。所以，一座优秀的城市，往往都具有优秀的城市雕塑。它已经成为一座城市的“品牌”。

二、城市雕塑在全世界范围内的主要发展

（一）世界城市雕塑的变迁史

从世界的历史来看，欧洲国家最初的城市雕塑起源于古希腊和古罗马文化。古希腊雕塑深受古埃及雕塑的影响，以人物雕塑为主，并在此基础上做了人物表情的变化，这一变化虽然微小却有着跨时代的意义。但在工业革命之后，原先由贵族阶级主导的手工化城市地标建设变成了由社会大众主导的工业化的城市地标建设。属于工匠对贵族业主服务项目。从那时起世界城市雕塑也就发生了变迁，产生了多样化的风格。当时公共地标的建造多半是著名的雕塑工匠带领着自己的学生制作，无数工匠负责不同的局部，之后连接成复杂和谐的有机整体，当时的艺术家就是手艺精巧的师傅，工匠艺术家收到皇室或是贵族委托，将自己的技艺配合贵族的品味，运用匠人精神把作品呈现出来，有了匠人的技术规范和贵族传承的文化品味作保证，作品以此名垂青史。由于主要的客户来自于上流社会，所以多半对主题也有明确的要求。这与现代的工程项目相比，更具竞争性和激励性。文艺复兴时期的城市雕塑往往代表着一个时期或一种艺术风格造诣的顶峰。

（二）中国城市雕塑的变迁史

从中国的城市雕塑发展史来看，不论东方还是西方，制作者的技艺都是完全忠实于主顾，中国古代工匠少有像西方的名人效应，但依旧也是为集权者和贵族制作。可以说是“皇权专属”的。在封建王朝一直如此，所以雕塑风格也是比较单一的。在改革开放之前，我国的城市雕塑也比较千篇一律，充满了那个年代的视觉观感。20 世纪80 年代，随着改革开放的深入，中国的经济不断发展，城市雕塑的客户转变成了政府机关部门。虽然我国当时还没有接轨雕塑发展流派，但是也在很大程度上传承了我国城市雕塑的设计传统以及西方国家的一些优秀的经验，并将其进行有效融合，将古典风格以及工业风发挥得淋漓尽致。我国现在的公共地标设计，往往是一个设计师个人的单独经验的设计结果，缺乏多个工匠多年传承的设计叠加和迭代浓缩，设计量没那么足。人们不再那么关注城市，关注公共空间，取而代之的是用于满足购物欲的购物中心、商场、电影院，人的欲望偏重于物质化产品而不是城市空间。还有网络化世界的革命，更使得人们对城市空间联系转移成虚拟世界的联系，不得不承认当下的城市雕塑缺乏独立性和创造性，反而更加注重商业性。这是我们今后在进行城市雕塑的设计和制作方面需要进行注意和调整的一个方面。

三、当今城市雕塑的主要特点

城市雕塑随着多年的变革，逐渐形成了今天的风格。从目前城市雕塑的主要特点来看，主要体现在以下几个方面：

（一）城市雕塑所具备的实体性

城市雕塑有着实体性特征，现代城市雕塑艺术的一个重要特性体现在材料上，在都市雕塑创作中的材料，不论是水泥、陶瓷、木材、砖石、金属或是树脂，这类型材料都具备不同类型的特性，选用的材料不同，所展示的质感纹理颜色也不同。大众在欣赏城市雕塑的时候，通过不同材质的特性，用视觉触觉感知，就可以体会到艺术家在创作雕塑时想要表达的内容和主旨。目前，现代城市雕塑艺术向着材料多元与工艺手法多样的方向发展，不同的材料表达的艺术语言完全不同，材料是城市雕塑的外在展示，合理的选材可以提高雕塑整体的观赏价值，也符合大众对美学的要求。

（二）城市雕塑对造型方面的要求

城市雕塑艺术属于使用造型来表达主题的艺术语言，关于雕塑的制作，造型是首当其冲需要考虑的元素，从视觉效果来看，优质凝练的造型可以大大提升城市雕塑作品的可读性与观赏性。在创作过程，城市雕塑艺术家要把握雕塑的形体感，即雕塑品的外观的线条与起伏变化，比如最简单的凹凸两种形式，艺术家在创作时必须要把握雕塑自身想要表达的主旨，结合城市环境的具体情况。把握住形体感，掌握与实际物体的相似程度，适当使用夸张手法，来提升整体造型的优美度。其次是雕塑的造型要有张力，富有生命力的表现能使观赏者能通过造型来感觉到雕塑的活力，特别是人物雕塑，能够通过造型倾斜旋转等方式，制造一个活灵活现的雕塑神态，改变其空间的静态性，让雕塑“动”起来。

（三）城市雕塑需要有时代导向性

在不同的时代，雕塑应具有不同的含义，城市雕塑是整座城市变迁的见证者，也是整座城市精神文明的承载者，在文艺复兴时代的欧洲国家，其地标性城市雕塑就明显地体现出那个时代的特征，主题多半是体现的那个时代的故事。在当代，中国的城市雕塑以构建和谐社会为主要主题，以和谐富强为主旨。其形态虽然千变万化，但表达的主旨都是一样的——和谐社会，民主富强。随着时代的变迁，创作者的创作理念是有所不同的，但雕塑的设计原则具有时代的精神，这一点是不会变的。雕塑艺术家应该做到观赏者可以通过雕塑感受到不同时期的人文理念，通过雕塑来见证时代的变迁。当代，城市雕塑对构建社会主义和谐社会，起到了很好的文化传播作用。所以，从这个角度来说，城市雕塑需要有时代导向性，需要体现出这座城市在这个时代的背景下所展现出的特有的风貌。

（四）城市雕塑是城市的精神文明象征

每一个城市都有着不同的历史文化背景和地方人文特色，体现了这座城市的方方面面的市容风貌。艺术家在设计城市雕塑时，应该有前期对城市文化的考察，在充分了解到所在城市的人文情况之后，再制作符合城市精神文明的城市雕塑。城市雕塑可以引导并提升大众的审美，雕塑家在创作的时候，需要思考城市与城市雕塑的内在联系，两者相互影响，并各有不同的作用，在确定城市雕塑表达城市的精神文明的前提下进行创作，能突出当地的精神风貌。

（五）当代城市雕塑的发展

公共艺术现在成为城市规划的一部分，随着互联网信息化的发展，信息获取的方式越来越便捷，数据库越来越庞大，一些艺术家由于信息的盲目互通，造成城市雕塑甚至整个艺术行业陷入一个怪圈，城市雕塑的差异性变得不再那么明显。互联网的影响对于艺术行业的负面影响是去地方化，各大美术院校的特色慢慢减弱，因为信息化时代，人们获取信息的手段非常多。资源的共享对于艺术行业来讲，会导致剽窃作品事件的发生。互联网对于雕塑行业的影响有利有弊，一方面，海量的信息使得各方创意的获得变得廉价，而另一方面，信息化时代的高速推广效应，对于城市雕塑的宣传推广起到了积极作用。

四、结语

城市雕塑在城市的历史发展当中发挥着十分重要的作用。同时，它也是一座城市之历史风貌的重要折射。通过研究一座城市之雕塑的状况和发展，我们可以从中了解到这座城市所包含的重要的文化底蕴。由此，我们可以从中窥视到这座城市的历史情怀。所以，我们有必要加强对城市雕塑方面进行的研究，有效促进城市的发展，让城市的发展更加符合可持续发展的原则。