文|文祥磊

朱万章 著江西美术出版社出版:2021年9月定价:88.00元
早在东晋顾恺之时代,线条在人物画中就占有至高的地位,历代也都将“白描”视为人物画的根基,并运用于花鸟和山水之中。故白描既是一种绘画技法,也是中国画特有的艺术表现形式。白描在绘画创作中又可作为画稿、底样、粉本等,但中国画的传统是给观者展现最终的成品,画家在学习、创作过程中的白描画稿则“不足为外人道也”。其实这些看似简单的白描画稿、画作所包含的信息颇多。无论是研究一个画家成长之路与风格类型,还是图式及其渊源与流变,乃至一个时代的画史,白描都是不可不关注重点之一。
目前学界对白描的研究多集中在技法与呈现的风格、美学意义等方面,对白描作品本身尚缺乏关注,遑论集中而深入的探讨。朱万章先生《白描画征录》的面世,无疑具有奠基性、开创性的意义。书名取“画征录”,盖意在以现代研究赓续清代张庚《国朝画征录》。全书亦似张庚不以征考全备为宗旨,而是作者从美术史研究职业生涯中亲眼所见、精研深思的作品出发,共集结了近年来的白描画研究文章20 篇。所选作品时间跨度从南宋到现代,内容上不仅涵盖了赵孟坚、卫九鼎、文征明等知名画家,还观照到了张元士、周官、贾士球等较少被提及的“中小名头”;其中末篇为综论二十世纪人物画中白描与素描的中西融合。看似是论文集,其实内部有着明确的主线——白描画的发展与递变,排篇布局颇具匠心。……