浅析紫砂陶刻作品“松下品茶”的创作

艾越巍

中国一向是十分注重传统文化的地方，中华文明在悠久的历史长河中留下了众多的丰碑伟绩，这些点点滴滴汇聚成川流大河，滚滚向前，浇灌出众多的中国艺术之花，紫砂陶刻艺术就是其中之一。陶刻创作中包含了明显的中国文化元素，中国的书法、绘画、金石篆刻等都在其中有所体现，陶刻也不断地吸收这些艺术的表现手法，不断地融入到自身的艺术创作当中，中华优秀的传统文化，就通过紫砂陶刻独特的艺术语言，将自古以来的哲学观、价值观、审美观等等整合在了一起，形成一个综合的文化载体。

陶刻作品“松下品茶”采用了字画结合的方式，讲述了一个使人浮想联翩的故事。当代紫砂陶刻早已经进入了一个新的创作时期，在保留了过去紫砂壶上纯装饰性的陶刻以外，主题性、故事性的陶刻创作正逐渐成为主流，紫砂陶刻已经单纯地从装饰层面进化成了一种独立的艺术语言，所以当代的陶刻创作显然已不再是紫砂壶的附属，形成了陶刻自身的艺术审美逻辑。在这件作品中，由于载体是一件紫砂双耳四方瓶，这类紫砂器的用处多是为了陈设装饰，前后的两个面平整开阔，正是陶刻发挥的舞台，所以在这件“松下品茶”的一前一后两面分别刻画了一幅画和一首诗。

“掩柴门啸傲烟霞，隐隐林峦，小小仙家。楼外白云，窗前翠竹，井底朱砂。五亩宅无人种瓜，一村庵有客分茶。春色无多，开到蔷薇，落尽梨花。”这是元代……